A Dança no Moulin Rouge é uma icônica pintura do artista francês Henri de Toulouse-Lautrec, concluída em 1890. A obra retrata uma cena vibrante e animada no famoso cabaré parisiense Moulin Rouge, com dançarinos em trajes extravagantes e clientes entusiasmados ao fundo. Toulouse-Lautrec, conhecido por suas representações da vida noturna parisiense, captura a energia e a atmosfera envolvente do Moulin Rouge com pinceladas ousadas e cores vibrantes. A pintura é um exemplo magistral do estilo distintivo de Toulouse-Lautrec e uma representação memorável da Belle Époque parisiense.

A Dança no Moulin Rouge é uma importante pintura do francês Henri de Toulouse-Lautrec que o artista produziu para marcar a  inauguração do famoso estabelecimento em 1889, o que significou para ele um dos momentos mais felizes de sua vida.

O Moulin Rouge é uma casa noturna tradicional que funciona como um cabaré até hoje. Um dos lugares mais elegantes e um dos pontos turísticos mais visitados de Paris, tem um moinho vermelho existente no terraço que funciona como um chamariz para os visitantes que passam por Montmartre.

A Dança no Moulin Rouge: LEITURA DA OBRA

Esta grande pintura apresenta o Moulin Rouge, um salão de dança popular onde homens de casacos escuros e cartolas conversam entre si, enquanto as mulheres mostram seus chapéus extravagantes e estolas de plumas. No centro, as pessoas estão dançando. O grande espaço aberto entre as figuras e o piso de madeira no chão, apresentam-se inclinadas, convidando-nos a entrar na pintura e nos juntarmos à multidão.

Em primeiro plano, encontramos uma mulher de rosa que é mostrada de perfil, olhos baixos, encarando os dançarinos. Figura imponente, sua silhueta direciona nosso olhar – quase como uma placa de sinalização – em direção ao figuras curvas e rítmicas dos únicos bailarinos à esquerda, cujas sombras podem ser observadas no piso em primeiro plano onde ecoam as formas de seus corpos. O dançarino era uma figura popular na época, conhecida como Valentine, o desossado, nome artístico de Joseph Pujol, especialista em animar platéias com o raro dom que possuia. Na pintura,  Lautrec nos apresenta com pernas de aparência de borracha, nos explica seu apelido.  Ele é mostrado aqui ensinando uma jovem mulher, a aprender uma nova dança ousada.

No fundo, podemos perceber que há um garçom servindo bebidas aos senhores elegantes e seus chapéus. Atrás dele, encontramos quatro colunas verticais, com diversos lustres iluminando as árvores que se mostram, através dos vidros transparentes das enormes janelas desse lugar requintado.

O colorido empregado por Toulouse-Lautrec é mais vivo, mais alegre que o de suas obras anteriores – um reflexo da forte paixão que o pintor nutria por esse lugar.

Nesta obra, Lautrec se mostra mais pessoal, abandonando o forte tom realista de suas primeiras obras. O interesse pelo desenho fica evidente na predileção pela linha que compõe as figuras. A alegria do lugar é perfeitamente captada, o que demonstra a perfeita sintonia do artista com o local.

O dono do estabelecimento, gostou tanto dessa pintura que a pendurou no bar,  abrindo passagem para uma galeria de arte. Mais tarde, o artista produziu diversos cartazes publicitários para o cabaré, que passaria à história consagrados pelos bailes, pelas atrações musicais e por suas estonteantes bailarinas.

Henri Marie Raymond de Toulouse-Lautrec Monfa nasceu em 24 de novembro de 1864,  em Albi, uma antiga cidade localizada no sudoeste da França.

Faleceu na França, na cidade de Saint-André-du-Bois, em 9 de setembro de 1901.

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