Vía Crucis de Fernando Botero
Vía Crucis de Fernando Botero: una crítica atemporal a la injusticia a través del arte voluminoso.
(Sem Penalidade CLS)
El Vía Crucis de Fernando Botero es una serie magistral de óleos y dibujos. Aquí, el incomparable artista colombiano nos sumerge en un abismo de dolor y violencia; una crítica mordaz a las injusticias sociales que asolan nuestro presente, brutalmente equiparadas a las padecidas por Jesús hace más de dos milenios. ¡Ah, la historia se repite con una crueldad que espanta!
En casi cada lienzo, que retrata los momentos crudos de la ejecución de Jesucristo, podemos hallar elementos sorprendentemente contemporáneos: vestimentas actuales, relojes de pulsera o incluso un policía mezclado entre los soldados romanos. "Botero", nos dicen, "emplea un humor punzante en sus obras, y a través de estos detalles, grita la atención hacia la omnipresente angustia y la violencia que nos asfixia en la era actual".
(Sem Penalidade CLS)
Y, como no podía ser de otra forma, su sello personal es inconfundible. La mayoría de estas obras, de dimensiones colosales, nos muestran figuras humanas que dominan la escena, casi superando en tamaño a las casas del fondo, y siempre con esas formas rotunda y poderosamente redondeadas que definen su estilo. "Botero", insistía, "no pinta gordos, sino que busca dar volumen a las formas", una obsesión plástica que es, sin duda, la médula de su genio.
Fiel a los relatos de la vida de Cristo, el pintor, sin embargo, los reimagina con la originalidad desbordante de su pincel. Si incontables maestros anteriores situaron la Pasión en fortalezas medievales o paisajes bucólicos de colinas serenas, Botero la traslada sin miramientos a los escenarios crudos de hoy: las callejuelas de Antioquia, su amada Medellín (su ciudad natal en Colombia) y la sombra ominosa de los cárteles de la droga. Por si fuera poco, la figura de Cristo, por vez primera, abandona su tradicional esbeltez para adquirir una corpulencia y obesidad que resuenan con la iconografía de todas las creaciones del maestro. Y ¡atención!, en uno de los dibujos, Judas mismo se metamorfosea en la figura infame de Pablo Escobar. Las referencias al capo de la droga y sus lugartenientes, de hecho, se filtran por gran parte de esta monumental Vía Crucis de Fernando Botero.
"En la pintura siempre se exalta algún aspecto. En la obra de Van Gogh, por ejemplo, era el color; en la mía, es el volumen. No creo haber pintado una sola criatura 'gorda' en toda mi vida. La volumetría lo impregna todo. Mis obras son sensuales." (Fernando Botero)
Esta serie, compuesta por 27 óleos y 34 dibujos sobre papel, se sumerge en el drama desgarrador de la pasión y muerte de Jesucristo, un trabajo intenso creado entre 2010 y 2011.
A continuación, destacamos algunas de las obras más impactantes de esta serie:
El Beso de Judas - ¡Conmocionante! Sabiendo el horror que seguiría a la traición de Judas, y rebosante de indignación, el propio artista se autorretrata en la escena, discretamente situado en la esquina inferior izquierda de la composición. ¡Un detalle que te hace sentir el drama!
(Sem Penalidade CLS)
