
Campo de Trigo con Cuervos - Vincent van Gogh
Campo de Trigo con Cuervos - Vincent van Gogh
(Sem Penalidade CLS)
Índice do Artigo
Campo de Trigo con Cuervos es una de las pinturas más famosas de Vincent van Gogh y tal vez una de sus últimas pinturas.
La dramaticidad que se presenta en ella y el tema elegido, funciona como un presagio de su muerte, que es común ser asociada al suicidio del artista que ocurrió algunas semanas después.
(Sem Penalidade CLS)
La representación de los campos de trigo de Auvers-sur-Oise en diferentes condiciones atmosféricas, fue un de los asuntos favoritos de Van Gogh durante los últimos meses de su vida.
Podemos encontrar en su obra, otras pinturas con campos de trigo, como por ejemplo en Campo de Trigo bajo un Cielo Tempestuoso, en que la misma fue realizada en una tela en las mismas dimensiones, pero Campo de Trigo con Cuervos es el único trabajo en que el artista utilizó pinceladas con golpes tan vigorosos bajo un cielo muy turbulento.
Van Gogh tenía un gran respeto por las fuerzas de la naturaleza y ya había incluido cielos similares en varias de sus obras, pero no con tanta intensidad.
La presencia de los cuervos, ave que está asociada a la muerte, con el contraste acentuado del campo de trigo amarillo, dan origen a las innumerables interpretaciones que transmiten la pintura.
En sus innumerables cartas, Vincent siempre hablaba de los pájaros como un símbolo de libertad, escribió en 1880: "Por favor, déjeme la libertad de ser un pájaro como los otros pájaros!"
Nada de las carreteras parece llevar a una salida de los infinitos campos de trigo, de donde parece que solo los cuervos pueden escapar.
Y, una vez más, debemos recordar que intentar encontrar "interpretaciones simbólicas" en las obras de Van Gogh, es una práctica que, aunque atractiva, puede llevar a conclusiones infundadas.
La Asociación con el Suicidio del Artista
La asociación más constante que lleva al espectador a relacionar la pintura como siendo una "nota de suicidio", debe ser dejada de lado.
Aún así, existen muchos argumentos para apoyar la idea de que la pintura representa el propio tormento y desespero interior del artista.
Independientemente de cualquier interpretación, la pintura es sin duda, curiosa y nos da una sensación de tristeza.
Lo que sabemos, es que encontramos en ella un artista derrotado en sus últimos años, ese poder es asustador y él consiguió transmitir, sentimientos de tristeza y soledad.
Para concluir, caberá al observador, admirar la vitalidad y la armonía turbulenta de cada pincelada encontrada en los elementos visuales utilizados, como la color y las formas que envuelven la composición.
Los secretos ocultos que puedan existir, si los hay, seguirán girando en su propio reino indescriptible, en el símbolo principal que envuelve el tema, los cuervos.
Obra Citada
Obra citada
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