Biografía de Georges Braque y sus obras esenciales: Galería comentada, su legado

"Un cuadro solo está terminado cuando ha borrado la idea". - Georges Braque

El Puerto de Amberes - En la primavera de 1906, Braque se sumerge en el fauvismo. Descubre, junto a los artistas de aquella corriente, la euforia del tono puro, la orquestación cromática desenfrenada. En Amberes, sus pinceles dan vida a las primeras composiciones. Logra una vibración lumínica singular, a base de pinceladas vivaces y llenas de color.

Casas en Estaque - Las telas de Braque creadas en el verano de 1908, en L'Estaque, son el germen del cubismo. Estos paisajes, de aparente sencillez, revelan la férrea voluntad del artista por deconstruir la imagen, fragmentándola en componentes disecados. La paleta de marrones y verdes, aquí, anuncia también un cromatismo que Braque adoptaría en un sinfín de obras posteriores.

Violín y Pipa - En esta pieza, Braque y Picasso introducen un método innovador: la incorporación del collage a la pintura. Este recurso, para ambos, se transformó en un vehículo pictórico que los guio hacia una precisión casi musical. Su cenit llegaría con la célebre Aria de Bach.

Aria de Bach - Con esta pieza, Braque se despoja de la fase hermética del cubismo. El papel, simulando madera, junto a los rectángulos negros, que configuran el espacio, confieren a este collage una libertad compositiva inusitada. Aquí, con sutil elocuencia, percibimos los contornos casi etéreos de una guitarra.

Naturaleza muerta con "Le Jour" - El bodegón, dispuesto sobre la mesa, se percibe casi comprimido. Sobre el periódico "Le Jour", descansa un cuchillo, recién extraído de un cajón que aún permanece entreabierto. Admiramos la pared, revestida con madera y papel pegado, un detalle que realza la armoniosa composición.

Balaustre y grúa - Esta obra prefigura una serie de naturalezas muertas donde los objetos adquieren el simbolismo de la agonía o la desdicha mental. Braque, tras su regreso de la guerra y al inicio de la Segunda Guerra Mundial, retrató cráneos una y otra vez. En esta tela, echó mano de una paleta de colores vivaces, buscando plasmar las reacciones anímicas frente a la inquietud política que le provocaba el conflicto.