Biografie von Marc Chagall: Leben, Kunst und Vermächtnis des russischen Meisters
Entdecken Sie das Leben und Werk des Künstlers, der die moderne Kunst revolutionierte.
Marc Chagall war ein bedeutender russischer Künstler, der im 20. Jahrhundert verschiedene Kunstbewegungen durchlief.
Er war Zeichner, Maler und Graveur, der Anfang des 20. Jahrhunderts nach Frankreich zog und eine führende Figur der sogenannten École de Paris wurde.
Später lebte er in den USA und im Nahen Osten, Reisen, die seine Selbstwahrnehmung als eines archetypischen "jüdischen Wanderers" bestärkten.
BIOGRAFIE
Marc Chagall wurde am 7. Juli 1887 in Witebsk, im Russischen Reich (heute Weißrussland), geboren.
Er war das älteste von neun Kindern, die von Chatskl Schagal und Feige-Ite in der Stadt Liozna, in der Nähe eines Gebiets mit hoher jüdischer Bevölkerung, geboren wurden.
Während seiner Kindheit besuchte Chagall jüdische Religionschulen in der Nähe, die für russische Juden zu dieser Zeit obligatorisch waren, da die Diskriminierungspolitik die Vermischung von Rassenunterschiedlichen verbot, wo er Hebräisch und das Alte Testament studierte.
Diese Lehren sollten sich stark auf den Inhalt und die Motive der Gemälde, Drucke und Glasfenster auswirken, die Chagall in der Zukunft schuf.
In dieser Zeit entwickelte er die Angewohnheit, zu zeichnen und Bilder aus Büchern zu kopieren, was sich schnell zu einer Leidenschaft für die Kunst und der Entscheidung entwickelte, eine Karriere in diesem Bereich zu verfolgen, eine Entscheidung, die seine Eltern nicht erfreute.
1906 begann er, Kunst bei dem berühmten russischen Porträtmaler Jehuda Pen zu studieren, der eine private jüdische Schule für Zeichen- und Malstudenten in Liozna, Witebsk, leitete.
Obwohl er die kostenlose formale Ausbildung schätzte, verließ Chagall die Schule nach einigen Monaten.
Am Ende desselben Jahres zog er nach Sankt Petersburg, um sein Studium an der Zeichnen- und Malereischule Zvantseva fortzusetzen, wo er Schüler des Künstlers und Bühnenbildners Leon Bakst wurde.
Es wird angenommen, dass Bakst, selbst ein frommer Jude, Chagall ermutigte, jüdische Bilder und Themen in seine Arbeit aufzunehmen, eine zu dieser Zeit unpopuläre Praxis, insbesondere aufgrund der Feindseligkeit des Russischen Reiches gegenüber der jüdischen Religion.
1910 zog er nach Paris, als der Kubismus als führende Avantgarde-Bewegung auftrat.
Er war 23 Jahre alt und sprach kein Französisch, dennoch schloss sich Chagall dem Kubismus an und schrieb sich an einer kleinen Kunstakademie ein.
Während seines Aufenthalts in Paris behielt Chagall seine Heimatstadt immer im Herzen und nutzte oft Erinnerungsmotive in seinen Gemälden.
Die Themen umfassten ländliche Szenen von Dörfern, Hochzeiten und Geigenspielern, die auf Dächern tanzten.
Auch Pariser Szenen fanden Eingang in sein Repertoire, wie er in seinem Gemälde "Paris durch das Fenster" darstellte, das an das Werk von Henri Matisse und seinem Freund Robert Delaunay erinnert.
Zusätzlich zu diesen Elementen enthielt seine Arbeit fast übernatürliche Qualitäten, die als Schlüsselvorläufer des Surrealismus gelten.
1914 kehrte Chagall nach Witebsk, seiner Heimatstadt, zurück.
Bei einem kurzen Besuch in Russland traf er Bella Rosenfeld, eine jüdische Schriftstellerin, die zum Thema vieler seiner Gemälde werden sollte.
Auf der Durchreise nach Berlin, Deutschland, hatte er eine gut aufgenommene Ausstellung mit etwa 200 Werken in der Galerie Sturm, von denen er nie wieder etwas hören sollte, mit Plänen, Bella zu heiraten und später nach Paris zurückzukehren.
1915 heirateten Marc und Bella, aber mit dem Ausbruch des Ersten Weltkriegs wurde sein Plan, nach Paris zurückzukehren, unterbrochen, und für die nächsten neun Jahre blieben sie in Russland.
VERMÄCHTNIS - MARC CHAGALL UND SEIN WERK
Der Künstler erklärte: "Egal, was ich male, es geht um Liebe und unser Schicksal. Das ist es, worum es in meiner Kunst geht. Es ist in mir, es ist stärker als ich".
Marc Chagalls Einfluss ist so weitreichend wie die Anzahl der Stile, die er in sein Werk aufnahm.
Obwohl er sich nie vollständig einem einzigen Stil zuordnen ließ, verband er viele der visuellen Elemente des Kubismus, Fauvismus, Symbolismus und Surrealismus mit seiner lyrisch-emotionalen Ästhetik des jüdischen Volkstums, traumhaften Pastoralen und des russischen Lebens.
Picasso sagte einmal, dass, wenn Matisse sterben würde, Chagall der Einzige sein würde, der wirklich versteht, was Farbe ist, und fügte hinzu, dass seine Leinwände wirklich gemalt seien, nicht nur zusammengefügt.
Pablo Picasso und Marc Chagall waren Zeitgenossen und einstige Freunde.
Sie gingen unterschiedliche Wege, ihre Lebenserfahrungen und Erfolge machten sie jedoch zu perfekten Begleitern und lieferten den Katalysator für ihre spätere Rivalität.
Ihre Lebensumstände und weltweiten Ereignisse führten sie auf sehr unterschiedliche Wege, und sie trafen sich erst nach dem Zweiten Weltkrieg wieder.
Chagall schickte Picasso zu dieser Zeit einen Brief, in dem er um ein Treffen bat, aus den USA, wo er politisches Asyl gefunden hatte.
Um den Rest dieser Reise zu verstehen, lesen Sie unseren nächsten Artikel: Biografie von Marc Chagall: Detaillierte Analyse seiner Werke und der Einfluss seines einzigartigen Stils.
