Johannes Vermeer: Einblicke in ein Genie und seine Meisterwerke
Tauchen Sie ein in die faszinierende Welt Johannes Vermeers und entdecken Sie seine seltenen, doch unvergänglichen Meisterwerke in dieser tiefgründigen Analyse.
GALERIE – AUSGEWÄHLTE WERKE
Obwohl nur etwa 36 seiner Gemälde die Zeiten überdauert haben, zählen diese seltenen Stücke zu den größten Schätzen der bedeutendsten Museen weltweit. Vermeer begann seine Laufbahn in den frühen 1650er Jahren mit großformatigen biblischen und mythologischen Szenen, doch die meisten seiner späteren Arbeiten – jene, für die er heute weltberühmt ist – schildern alltägliche Begebenheiten in häuslicher Umgebung.
Die Kupplerin – In dieser Komposition ist wohl ein Selbstporträt des Künstlers zu entdecken, identifizierbar durch den Mann auf der linken Seite, der in einer Hand ein Glas hält und in der anderen, rechten, ein Saiteninstrument, womöglich eine Zither. Anders als Rembrandt, der unzählige Selbstbildnisse schuf, ist von Vermeer kein weiteres bekannt, außer jenes, das in diesem Gemälde verewigt wurde.
Der Offizier und das lachende Mädchen – Es gibt Anzeichen, dass Vermeers Ehefrau für dieses und viele andere seiner Gemälde Modell stand. Die Zartheit und Sorgfalt, mit der er ihr Antlitz malte, stützen diese Annahme zweifellos. Einige Historiker sind der Meinung, dies sei eines der ersten Bilder, die er mithilfe einer Camera obscura schuf. Obwohl sich der Gebrauch dieses Hilfsmittels nicht beweisen lässt, da es im häuslichen Inventar zum Zeitpunkt seines Todes nicht verzeichnet war. Nach der Erfindung der Fotografie mag dies nicht mehr so auffallen, doch für Künstler des 17. Jahrhunderts wäre es beeindruckender gewesen, und wir sehen, dass, während andere Maler Figuren und Objekte im Vordergrund und nahe am Betrachter platzierten, diese doch meist im Verhältnis zum besiedelten Raum standen.
Das Milchmädchen – Erfahren Sie mehr über dieses Gemälde, klicken Sie hier
Ansicht von Delft – Vermeer fing in diesem Werk einen stillen Einblick ins Stadtleben während des Goldenen Zeitalters der Niederlande ein, einer Zeit, in der das wirtschaftliche, technologische und künstlerische Schaffen Hollands seinen Höhepunkt erreichte.
Briefleserin in Blau – Dies ist eine von Vermeers rätselhaftesten und stärksten Darstellungen eines neuen Themas in der holländischen Genremalerei (Szenen aus dem Alltag): wohlhabende Frauen in häuslicher Umgebung, oft so in Gedanken versunken, dass sie den Blick des Betrachters nicht bemerken.
Die Spitzenklöpplerin – Erfahren Sie mehr über dieses Gemälde, klicken Sie hier
Die Malkunst – Klicken Sie hier und erfahren Sie mehr über dieses Meisterwerk ...
Der Astronom – Die von Vermeer geschaffene Atmosphäre wird von einem sanften Seitenlicht umhüllt; die Hand des Wissenschaftlers auf dem Himmelsglobus ist umgeben von geschickt angeordneten und realistisch dargestellten Objekten. Der Astronom neigt zu einer Stilisierung nahe der Allegorie, und dazu trägt die feine Kombination der ihn umgebenden Elemente bei.
Allegorie des katholischen Glaubens – Vermeer stellt in diesem Gemälde Maria Magdalena dar, die ihren Blick von der Bibel löst, um das Kruzifix zu betrachten, wie gebannt von göttlicher Liebe.
Stehende Dame am Virginal – Das Virginal, ein Tasteninstrument aus der Familie des Cembalos, trägt in dieser Komposition eine bedeutsame Symbolik, da es bei Mädchen aus wohlhabenden Familien im häuslichen Umfeld weit verbreitet war. Bilder, in denen der Künstler Frauen umgeben von musikalischen Elementen darstellte,
zeigten sie meist sitzend am Virginal, in zarter Pose, als ob sie dem Maler Modell stünden. Dieses Gemälde, das die Dame stehend zeigt, birgt eine Fülle von Bedeutungen, die dem Betrachter die Freude am Entschlüsseln schenken.
