Les Muses Inquiétantes, Giorgio de Chirico

Les muses ont également été un thème récurrent dans les peintures de De Chirico. Il croyait qu'elles l'inspiraient à voir au-delà des apparences et à regarder au métaphysique - le royaume de la mémoire, la mythologie et la vérité.

L'existence d'un château qui peut être vu à l'arrière-plan de la peinture est un autre élément qui mérite d'être mis en avant. De Chirico s'est inspiré du Castello Estense de la ville de Ferrara.

Il dédaigne la vérité de l'échelle de l'architecture et semble la représenter presque comme un modèle en miniature où il peut insérer des formes symboliques, comme l'édifice à droite qui rappelle l'architecture classique.

En présentant une série de perspectives désconnectées, la peinture mélange différents styles, qui passent par la Âge du Moyen Âge,  le Renascimento et nos temps récents.

Ces références de l'Histoire de l'Art, ont été liées à la forme dont l'artiste a été impressionné par la ville qui était extrêmement métaphysique.

Pour lui, Ferrara n'était qu'un symbole d'une ville qui avait une cour aristocratique puissante, mais qui était réduite à une conque vidée de tout, excepté de sa propre mémoire.

Toute la composition a été construite pour conférer une sensation d'irréalité sur la scène, configurant ainsi un espace de représentation mentale.

L'horizon anormalement élevé, semble ouvrir un espace pour un immense théâtre.

Les rouges éclatants, le ciel vert et les ombres qui s'allongent font allusion à un coucher de soleil d'été.

Pourtant, ce n'est pas seulement la lumière du jour qui disparaît, mais toute une culture, symbolisée par les sculptures représentées dans la scène.

L'œuvre réunit des opposés dans un monde hostile.

Pendant que le soleil se couche à l'ouest dans la culture qui s'est développée dans la Bassins de la Méditerranée, les muses deviennent inquiétantes.

Cette peinture est un exemple de l'artiste qui peut créer une œuvre qui est à la fois une réflexion sur la culture et la société et une expression de sa propre vision du monde.

En incorporant des références à la culture classique grecque et à l' architecture, De Chirico crée une œuvre qui est à la fois un hommage à l'histoire et une critique à la société contemporaine.

C'est une œuvre qui défie le spectateur à réfléchir sur la nature de la réalité et sur l'importance de la mémoire et de la culture.