René Magritte: Biografia e obras: Análise de Obras Maduras e Legado

Clarividência - Esse é um autorretrato do artista que ele desafia os limites da visão.

Surpreendentemente, ele demorou mais de 4 anos trabalhando em condições quase asfixiantes.

Não deve Reproduzido - Esse é um retrato de Edward James poeta e patrono de Magritte.  Essa pintura foi uma das três produzidas pelo surrealista para o salão de baile da casa de James em Londres.

A Vitória - Magritte evocou a estranheza e ambiguidade latentes na realidade.

O Jockey Perdido - Após a II guerra, Magritte finalizou sua ruptura com o surrealismo de André Breton, quando passou por um período de experimentação durante o qual criou pinturas berrantes e provocantes que se seguiram antes de retornar ao seu estilo.

Valores Pessoais - Nessa pintura, Magritte apresenta uma sala cheia de coisas familiares, mas ele dá proporções humanas a esses objetos anteriormente despretensiosos da vida cotidiana.

Golconda - O poeta Louis Scutenaire, amigo de Magritte frequentemente o ajudava a encontrar nomes para suas pinturas.

A repetição também é parte integrante da iconografia mais recorrente de Magritte, o homem de chapéu-coco.

O Sedutor - A pintura apresenta um navio que parece flutuar sozinho em um mar ideal, cercado por um dos motivos favoritos de Magritte, as nuvens.

O Império da Luz -  Nessa pintura podemos perceber que  o anoitecer caiu na metade inferior da imagem tendo um poste brilhando pacificamente.

O Buquê preparado - A ideia central que permeia a obra de René Magritte era que a pintura deve ser poesia e que a poesia deve evocar mistério.

The Blank Signature - Nessa pintura, o cavalo é cortado por um pedaço de grama de fundo e um dos troncos de árvores está na frente do cavalo, mas sua base está atrás.

"Se fôssemos ver as folhas atrás da lua, seria extraordinário, a vida finalmente seria significativa". (René Magritte)