Wassily Kandinsky: Biografía y los Primeros Pasos Hacia la Abstracción

Su obra vibra con colores, formas geométricas y una audacia no figurativa, siempre buscando comunicar emociones, ideas espirituales profundas.

A lo largo de su trayectoria, Kandinsky engendró un torrente de obras influyentes que desafiaron las convenciones de su tiempo, y que hoy siguen encendiendo la chispa en artistas y amantes del arte abstracto.

Wassily Kandinsky, pintor nacido en Rusia, es venerado como un líder de la vanguardia, uno de los padres fundadores de la abstracción pura en la pintura a principios del siglo XX.

Wassily Kandinsky: Biografía

Wassily Kandinsky vio la luz en Moscú el 16 de diciembre de 1866.

Sus padres eran músicos: Lidia Ticheeva y Wassily Silvestrovich Kandinsky, un próspero comerciante de té.  

Apenas un niño de cinco años, sus padres se divorciaron. Él se trasladó a Odessa con una tía, donde su alma ya inquieta aprendió piano y violonchelo, además de recibir clases de dibujo de un maestro entregado.

Incluso de niño, su conexión con el arte era íntima, profunda.

Sus primeros trabajos ya desvelan combinaciones cromáticas muy suyas, impregnadas de la convicción de que "cada color vive por su vida misteriosa".

Cediendo a los deseos familiares, ingresó en la Universidad de Moscú, donde estudió y más tarde enseñó Derecho entre 1886 y 1896.

Kandinsky desposó a su prima Anya Ticheewa en 1892.

Ese mismo año, asumió un puesto en la Facultad de Derecho de Moscú, a cargo de trabajos de impresión.

En 1895, Kandinsky se topó con la obra de Claude Monet y quedó arrebatado por las telas del impresionista, especialmente por una de sus Montones de heno, que para él significó un primer atisbo de arte no-representativo.

En 1896, Wassily Kandinsky, en un giro audaz, se muda a Múnich.  Abandonó su promisoria carrera de abogado para abrazar, en cuerpo y alma, el estudio del arte en Alemania (idioma que ya dominaba gracias a su abuela materna). En Múnich, fue admitido en una prestigiosa escuela privada de pintura, el trampolín hacia la Academia de Artes.

Por aquel entonces, el estilo "art-nouveau" imperaba.   

Con el sostén y los recursos paternos, Kandinsky organizó grupos de artistas y fundó en 1901 el colectivo "Phalanx". Entabló amistad con coetáneos como Paul Klee. Con asiduidad, impartía clases de arte y divulgaba sus revolucionarias ideas sobre la teoría artística.

En 1903, su camino se cruzó con la estudiante de arte Gabriele Münter  y se fue a vivir con ella antes de que su divorcio con Anya se formalizara en 1911.

Juntos, recorrieron Europa incansablemente, afincándose finalmente en Murnau, una idílica región rural de Baviera, Alemania.

El estilo del artista ya se deslizaba hacia la abstracción desde la matriz del Expresionismo, y su obra se erigió como el trampolín para una abstracción que priorizaba la emoción sobre la fría geometría y el orden. Previamente, había fundado la Asociación de Nuevos Artistas de Múnich, de la que Gabriele formaba parte. 

En 1910, vio la luz su obra cumbre, De lo espiritual en el arte, donde Kandinsky defendía con vehemencia la posibilidad de comunicar a través de colores y formas, despojados de cualquier referencia objetual.

El libro cosechó un éxito rotundo: traducido al inglés y al francés, con ediciones en Estados Unidos, Japón y, sí, también en España, su influencia fue monumental en artistas como Piet Mondrian.

En 1911, funda el grupo El Jinete Azul  (Der Blaue Reiter) junto a Franz Marc. En este movimiento, Kandinsky halló la quintaesencia de sus anhelos: extraer de las fuerzas primigenias de la naturaleza y del instinto más puro el aliento creador de sus obras.

En 1915, su camino se separó del de Gabriele Münter.

Para desentrañar el resto de esta apasionante odisea, no dejes de leer nuestro próximo artículo: Wassily Kandinsky: El Viaje de la Abstracción a la Bauhaus.