
Auguste Rodin: As Obras Imortais, Análise e Legado (Capítulo 3/3)
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O gênio dedicou sua alma para pintar o teto da capela mais famosa do mundo.

MÁSCARA DO HOMEM COM NARIZ QUEBRADO - Rodin utilizou para essa obra, noções clássicas de beleza e contou com o rosto de um trabalhador local.
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A IDADE DO BRONZE - Essa é uma escultura de um homem nu apertando os dois punhos, com a mão direita sobre a cabeça. Uma representação do sofrimento em meio à esperança para o futuro.

SÃO JOÃO BATISTA - O homem do deserto, rude, sarmentoso, ascético, uma face trêmula de nervos, ossos e músculos, o precursor do mundo rodiniano, tão torturado e ardente como o seu próprio criador. Foi exposto no salão de 1880 e teve um grande sucesso. Finalmente se reconhecia Rodin como um grande escultor. Aos quarenta anos, quando outros artistas já deram o melhor de si, Rodin iniciava reconhecidamente sua carreira.

OS BURGUESES DE CALAIS - A obra, que inclui seis estátuas humanas, retrata um relato de guerra durante o qual seis cidadãos franceses de Calais foram ordenados pelo monarca Eduardo III da Inglaterra a abandonarem suas casas e se renderem - descalços e de cabeças descobertas, usando cordas ao redor de seus pescoços e segurando as chaves da cidade e da casta em suas mãos - para o rei, que deveria ordenar sua execução depois disso. "Os burgueses de Calais" é um retrato do momento em que os cidadãos saíram da cidade; o grupo foi posteriormente poupado da morte devido ao pedido da rainha Filipa.

PORTA DO INFERNO - Leitor constante da Divina Comédia, que levava sempre consigo, Rodin cria esse monumento que consistia em várias figuras esculpidas, incluindo o icônico "O Pensador", sua peculiar visão de Dante - que medita, fosco ante o horrendo da vida.

DANAE - A história mitológica de Danae é frequentemente descrita na arte. Com essa imagem, Rodin não entra tanto na história do mito, mas ele criou principalmente uma paisagem feminina apontando para a curva das costas e do pescoço. Ele mostra seu desespero; exausta, ela descansa a cabeça, "como um enorme soluço", em seu braço. Uma linda imagem fluente que também é chamada de "Primavera".

A MÃO DE DEUS - Rodin apresenta as figuras incipientes de Adão e Eva protegidas na mão de Deus. A composição é uma homenagem ao seu reverenciado "mestre" Michelangelo, o artista renascentista cujas figuras inacabadas que se materializam em pedra bruta simbolizam o processo de criação artística. Neste trabalho, Rodin equivale corajosamente a mão generativa de Deus com a mão engenhosa do escultor.
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