Ben Heine : Biographie et Œuvre

Sa méthode allie des dessins esquissés à la main à des photographies, donnant naissance à des images surréelles et à des illusions d'optique souvent saisissantes.

Depuis qu'il a commencé à partager ses créations en ligne en 2010, Ben Heine a acquis une reconnaissance internationale, exposant dans des galeries aux quatre coins du globe et collaborant avec des marques de prestige.

Au-delà du « Pencil vs Camera », ses autres réalisations embrassent la peinture à l'huile, la sculpture et la musique.

Heine continue d'explorer de nouvelles voies artistiques, puisant son inspiration dans le quotidien, la nature et les enjeux sociétaux pour engendrer des œuvres qui bousculent la perception et appellent à la réflexion.

BEN HEINE : SÉRIES PHARES :

Dans cette série, l'artiste a marié deux disciplines artistiques : l'illustration et la photographie.

Lancée en 2010, cette approche a rapidement conquis un public immense à travers le monde.

Les images mettent généralement en scène un croquis dessiné à la main, tenu et photographié par l'artiste. Elles infusent ainsi des scènes ordinaires de récits inattendus, qu'ils soient surréalistes, visionnaires ou empreints de poésie.

La main visible de Ben symbolise le lien indissoluble entre le spectateur, l'artiste et l'œuvre d'art elle-même.

Heine ne se contente pas de recréer des photographies ; il les réinvente, les sublime.

À travers ces clichés, il aime dérouler une histoire, délivrer des messages intemporels, armé de son imagination, de l'illusion, de la poésie et du surréalisme.

Son travail est traversé par une positivité audacieuse, presque juvénile.

Une photo déjà charmante est magnifiée par un croquis qui vient y ajouter une touche de malice et d'espièglerie.

Flesh and Acrylic

Autre projet initié en 2011, Ben Heine y déploie des peintures acryliques abstraites sur de grands panneaux de bois.

L'artiste y intègre un modèle au décor, le faisant se fondre à l'environnement.

La particularité de cette entreprise réside dans le fait qu'une personne vivante est pleinement intégrée à l'œuvre d'art, faisant corps avec la composition au point de se rendre presque invisible.

Le résultat final est souvent débridé, vibrant de couleurs et absolument captivant.

Généralement, il réalise ces œuvres pour des performances publiques, qu'elles soient dans des musées ou des centres commerciaux aux quatre coins du monde.

En 2013, Ben a lancé la série « Black Stickers », une variation de « Flesh and Acrylic », où les modèles peints dansaient et se mouvaient durant les prestations de Heine.

Plus tard, Heine s'est tourné vers l'utilisation de mannequins, en plus des personnes vivantes, ce qui lui a permis de consacrer davantage de temps à chaque création.

Circlisme Digital : portraits de célébrités faits de cercles

Grâce à l'emploi de logiciels graphiques et à une créativité débordante, Ben recrée, dans cette série débutée en 2010, des visages emblématiques de l'histoire et de la culture pop. Il les compose de cercles plats de tailles et de couleurs variées, leur conférant ainsi une allure tridimensionnelle et vibrante.

Heine la définit comme une synthèse entre le Pop Art (art qui puise ses images dans la culture populaire) et le Pointillisme (technique de peinture utilisant de petits points distincts de couleur pure).

Dans cette série, l'artiste enrichit d'un sens symbolique les sujets qu'il dépeint.

Ces portraits sont aussi saisissants que les affiches tirées du cliché iconique d'Alberto Korda du Che Guevara, mais ici, ils sont subitement reconstruits pour être projetés dans l'infini de l'espace numérique, une sorte de vitraux modernes.

Chaque portrait exige entre 100 et 180 heures de travail. L'artiste a d'ailleurs détaillé son processus créatif dans une interview pour Adobe Photoshop.

En 2015, Heine a collaboré avec Mazda pour concevoir un motif circulaire figurant une tête de lion gigantesque sur le capot d'une Mazda 3. Le résultat a été exposé à l'Affordable Art Fair de Bruxelles.

Nombre de ces portraits circulaires de Ben ont malheureusement été copiés, dérobés et plagiés dans divers pays du globe.

Source:

site de l'artiste - http://www.benheine.com/