Biografía de Henri Matisse y su obra: Innovaciones, Legado y Últimas Creaciones
Un recorrido apasionante por la vida y obra de Henri Matisse, un artista que redefinió los límites de la expresión visual con sus innovaciones audaces, un legado monumental y una fase final marcada por la maestría de sus célebres recortes.
(Sem Penalidade CLS)
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Tras una nueva intervención quirúrgica en 1941, y ante la imposibilidad física de pintar, Matisse encontró un camino diferente. Se volcó en una técnica fresca: el collage o decoupage. Aquella cirugía traumática, a raíz de un cáncer, lo había confinado, dolorosamente, a una silla de ruedas.
En La Tristeza del Rey, el artista fusionó técnicas (collage y gouache). Once colores vibrantes se esparcen en formas diversas. Rombos amarillos, ¿hojas, acaso? ¿Lágrimas? Una odalisca, quizá, en tonos verdes a la izquierda; el monarca, en el centro, ataviado de negro con flores amarillas, sosteniendo un violín –instrumento que tocaba con pasión–; y una bailarina en blanco y negro a la derecha. Todo esto conforma su último autorretrato biográfico: 'Rey Matisse'.
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“Dibujar con la tijera, recortar los colores vivos, me evoca el trabajo directo de los escultores... ¡Qué instrumento tan maravilloso es una tijera! Y el papel que uso para mis recortes es sencillamente magnífico... Trabajar con la tijera sobre este papel es una ocupación en la que puedo sumergirme por completo... ¡Mi deleite por el recorte crece día tras día! ¿Cómo no se me ocurrió antes? Cada vez estoy más convencido de que con un simple recorte se pueden expresar las mismas cosas que con el dibujo y la pintura...“ (Henri Matisse en “Escritos y Pensamientos sobre Arte”)
Su última gran obra fue, ni más ni menos, la decoración de la Capilla del Rosario. Enclavada en Vence, un rincón de la región Provenza-Alpes-Costa Azul en Francia, la capilla fue erigida entre 1949 y 1951 para el Convento de las Dominicas, con el arquitecto Auguste Perret al frente. Pero la historia la recuerda como la ‘Capilla Matisse’, pues el artista plasmó su sello inconfundible en cada vitral y azulejo.
Para Matisse, su creación en Vence encarnó, en sus propias palabras, “un arte de equilibrio, pureza y sosiego.” Sumido en una profunda enfermedad, lamentablemente, el artista no pudo asistir a la inauguración en 1951. Con todo, nos dejó un mensaje por escrito:
“No perseguí la belleza; perseguí la verdad. Con humildad, les presento la Capilla del Rosario de las Dominicas de Vence... Esta obra me demandó cuatro años de un esfuerzo exhaustivo y dedicado. Es la culminación de toda una vida activa; la considero, a pesar de sus imperfecciones, una obra maestra.”
En 1952, en su ciudad natal, abre sus puertas el Museo Henri Matisse.
Apenas dos meses antes de cumplir ochenta y cinco años, Matisse falleció en Niza, el 3 de noviembre de 1954. Sus restos descansan en el sereno Cementerio de Cimiez.
GALERÍA DE ALGUNAS OBRAS:
- PINTURAS
«Lujo, Calma y Voluptuosidad». Para esta tela, Matisse se zambulló en el puntillismo de su amigo Paul Signac. Fue, a todas luces, un auténtico presagio del fauvismo. La obra, además, rinde un sentido tributo a Paul Cézanne, con una clara alusión a «Las Bañistas».
Concebido en puras tonalidades, este retrato de Madame Matisse se erigió como referente indiscutible del movimiento fauvista. Su nombre se debe a la audaz franja verde-amarillenta que, justo bajo el azul de su cabello, divide verticalmente aquel rostro intenso en una zona de sombra y otra, de luz.
Gran Interior Rojo: este es uno de los últimos óleos que Matisse creó, la síntesis cúlmine de toda su trayectoria.
2- RECORTE Y COLLAGE - Clasificada dentro del 'expresionismo abstracto', LA PERRUCHE ET LA SIRÈNE forma parte de una serie de recortes y collages que Matisse comenzó a desarrollar a partir de 1940. El artista adoptó este método, sí, para seguir creando y no renunciar al arte en sus últimos años de vida. La destacamos, además, por ser uno de los ejemplos más notables de esta técnica. La obra, en su conjunto, presenta formas recortadas en colores vibrantes sobre una superficie blanca, una danza visual.
.... Y LA MÁS CELEBRE: 'BLUE NUDE'
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