Biografia de Pieter Bruegel, o Velho: Obras-Primas e Impacto Artístico

Paisagem com a Queda de Ícaro - Essa obra narra a história de Ícaro em torno de sua morte, de um menino que queria tanto voar, para isso construiu asas de cera e penas. Deixando de dar ouvidos ao aviso de seu pai para não voar muito perto do sol, suas asas derreteram e ele mergulhou no mar. Poderíamos esperar que esse desfecho trágico fosse formar o ponto focal da pintura de Bruegel, porém se tornou  uma representação abrangente da vida rural comum, a morte do herói foi transformada de forma cômica pelo artista. A composição é irreverente, expressando um claro ceticismo pela pintura mitológica bombástica que dominou o século anterior de arte renascentista.

A Batalha entre Carnaval e Quaresma é considerada uma das obras mais importantes de sua carreira e uma das mais polêmicas da renascença. Clique aqui e saiba mais

Os Provérbios Holandeses - Bruegel é conhecido por suas composições ocupadas, envolvendo muitos grupos de figuras engajadas em pequenas interações. Essas composições individuais, por sua vez, estabelecem um tema geral, muitas vezes satírico ou didático, uma abordagem composicional que teve um impacto profundo na história da arte.

Nessa pintura, as ações realizadas pelos moradores representam aproximadamente 120 provérbios holandeses diferentes, todos relacionados às esquisitices do comportamento humano. Temos por exemplo em primeiro plano à esquerda, um homem batendo a cabeça contra uma parede de tijolos, representando a tendência de um tolo de continuar tentando o impossível; à direita, uma figura se inclina perturbada sobre uma panela de mingau derramado, lembrando ao observador que as ações concluídas não podem ser desfeitas. Ao retratar as fraquezas da vida humana cotidiana, o artista expandiu a gama de temas disponíveis para o pintor renascentista com sagacidade característica e irreverente.

Jogos Infantis - Temos nessa pintura mais de duzentas crianças brincando em muitos jogos que remetem à nossa infância.

A Torre de Babel  - clique aqui e saiba mais sobre a obra prima de Bruegel

Os Caçadores na Neve - Essa é uma das obras mais amadas de Bruegel e também uma das pinturas mais conhecidas do inverno da arte ocidental. Nunca antes um pintor conseguiu criar uma imagem convincente da frieza, do silêncio típico da paisagem de inverno.  A abordagem empregada por Bruegel vai muito além das técnicas de pintura de paisagem características de sua época, oferecendo composições complexas que contam com harmonias de cores para transmitir o clima da cena e da estação. Observamos que a composição é dominada por duas cores frias, o branco da neve e o verde claro do céu e do gelo. Todos os seres vivos são escuros, isso está em contradição com as associações de cores habituais e aumentam as impressões de miséria e privação.  No entanto, o número de pessoas na pintura, sugere vivacidade e coletividade em meio à paisagem congelada, indicando uma comunidade não dominada em suas proximidades.

Paisagem de Inverno com patinadores - Pintura que retrata uma Aldeia no Brabante, província na Holanda, cujo habitantes se divertem brincando no gelo que passam desapercebidos próximos de uma armadilha para pássaros, detalhes sempre comuns em sua obra.

A Dança do Casamento - Bruegel apresenta nessa pintura, os camponeses em cenas de lazer e celebração. O pensamento predominante entre os artistas da Renascença era que apenas a religião, a mitologia e a vida dos grandes homens eram temas adequados para a pintura. A cena de casamento camponês que afirma a vida de Bruegel está repleta de foliões felizes comemorando o evento.

A Parábola dos Cegos - Essa é uma das últimas pintura de Bruegel que foi baseada no Evangelho  (Matheus 15:14): "Deixem-nos, são cegos conduzindo outros cegos, mas se um cego conduz outro cego, ambos cairão num abismo".  Bruegel quis apresentar através dessa obra, a cegueira espiritual em relação à religião: seis cegos caminham em desespero, como atesta a expressão de seus rostos. A queda do primeiro cego que está guiando, demonstra que ele é a primeira vítima dessa cegueira espiritual.

Em 1567, o conselho ordenou prisões e execuções em massa para reforçar o domínio espanhol e suprimir o protestantismo. Tal ocorrência explica o tom amargo e triste representado nessa pintura provavelmente relacionada com o estabelecimento do Conselho de Perturbações que ocorreu nesse período, provavelmente relacionada com o estabelecimento do Conselho de Perturbações pelo governo dos Países Baixos espanhóis. A presença de uma Igreja em último plano remete a interpretações pró e anticatólicas.