Biografía de Vik Muniz

Al conocer más sobre la vida y obra de Vik Muniz, descubrirás un universo de imaginación y expresión artística que trasciende fronteras y emociona a personas en todo el mundo.

Vik Muniz (Vicente José de Oliveira Muniz),  nació en São Paulo el 20 de diciembre de 1961. Artista multifacético, Vik Muniz es fotógrafo, dibujante, pintor y grabador.

Usa diferentes técnicas para la realización de sus obras y realiza sus composiciones utilizando materiales inusuales como: azúcar, chocolate, dulce de leche, ketchup, gel para cabello, basura, teniendo como base el uso de la fotografía como recurso principal.

Inició sus estudios en la Fundación Armando Álvares Penteado (Faap), en São Paulo, cursando publicidad.

Deja el Brasil en 1983 y pasa a vivir y trabajar en Nueva York.

A partir de 1988, realiza una serie de trabajos donde investiga, principalmente, temas relacionados con la memoria, la percepción y la representación de imágenes del mundo de las artes y los medios de comunicación.

"Hago series, no trabajo para hacer una obra maestra" (Vik Muniz)

A partir de ese concepto, su obra pasa a ser intitulada con el nombre del material a ser utilizado, como:  Imágenes de Arame, Imágenes de Tierra, Imágenes de Chocolate, Crianzas de Azúcar ,en fin, siempre en Séries.

Vik pas a emplear esos elementos para recriar figuras referentes tanto al universo de la historia del arte como del cotidiano.

Su trabajo con recolectores de materiales reciclables en el vertedero de Jardim Gramacho, en Río, fue registrado en el Documentario Lixo Extraordinario (2010) , premiado en los festivales de Sundance y de Berlín y nominado al Oscar de la categoría.

En 2014, el Santander Cultural exhibió en Porto Alegre la exposición O Tamaño del Mundo, con cerca de 70 obras suyas.

En 2015, participó de la 56ª Bienal de Veneza con una réplica de 14 metros de largo de un barquín de papel, bautizado de Lampedusa, que navegó por los canales de la ciudad italiana recordando las tragedias de los inmigrantes ilegales que naufragan en las costas de Europa.

Con mucha energía y creatividad, Vik Muniz fue uno de los directores de la apertura de los juegos Paralímpicos "Rio 2016".

Vik Muniz tiene mucho que mostrar.

Es considerado uno de los artistas brasileños de mayor visibilidad internacional.

En 2.016, el artista lanzó un libro que registra sus casi 30 años de carrera: Todo Hasta Ahora | Catálogo Raisonné | 1987 – 2015, caja con dos volúmenes que suman 900 páginas y documentan 29 años de producción en cerca de 1,4 mil obras, entre dibujos, esculturas y fotografías.

Para Vik Muniz, la FOTOGRAFÍA acabó siendo el soporte ideal para las experiencias en que combina escultura, pintura y dibujo.

La fotografía simboliza objetos reales, restaurados en la memoria.

Ellas no presentan el desgaste del tiempo como esculturas o templos griegos que Vik visitó.

Para él, la foto no incluye sentimientos o historia – son solo formas y texturas, perfectas en sus detalles.

Confira algunas de sus series (obras) :

Divas y Monstruos - 2005 - forma parte de las series Imágenes de Diamantes e Imágenes de Caviar e consiste en 12 fotografías coloridas compuestas de diamantes (divas) y caviar (monstruos)

Nesta serie, Cartões-Postais, de 2014, el artista hizo colaciones con centenares de recortes de cartões-postais de diferentes lugares del mundo, donde eligió las más bellas paisajes de fotografías que probablemente fueron clicadas por él, siendo esa su principal modalidad artística; la fotografía es el mecanismo que él se utilizó hasta llegar a la arte final.

Visto a distancia, el observador reconoce las paisajes aéreas de Río de Janeiro, París, Roma y otros lugares seleccionados por Vik.  Ao se aproximar delas, la sensación es de sorpresa: se percibe que, en realidad, son colaciones enormes, hechas con incontables pedazos de cartões-postales de épocas de esos lugares.

Nesta última imagen exemplificada de la serie "Castillos de Arena" , una nueva colaboración con el artista y investigador Marcelo Coelho, del MIT,  Vik Muniz explora el mundo microscópico con una nueva serie de castillos grabados en granos individuales de arena.

El proceso de obtención de un castillo de arena sobre una partícula de piedra fue todo - menos sencillo - y envolvió más de cuatro años de intentos, utilizando tanto técnicas avanzadíssimas.

Primero dibujó cada castillo usando una cámara lúcida.

Los dibujos fueron entonces, enviados para Coelho , que trabajó con una serie de procesos de dibujo microscópico por varios años, hasta decidir usar un Focused Ion Beam, que tiene la capacidad de crear una línea de solo 50 nanómetros de ancho (un cabello humano tiene cerca de 50.000 nanómetros de ancho).

Increíble!!!!