Georges Seurat: Biografie und Pointillismus: Leben und Beginn der Karriere
Entdecken Sie das Leben und Werk von Georges Seurat, dem Meister des Pointillismus und Begründer der neoimpressionistischen Bewegung.
Georges Seurat, der Meister hinter der revolutionären pointillistischen Bewegung, veränderte die Kunst mit seinem wissenschaftlichen Ansatz zur Farbe und zum Licht.
Seurat wurde 1859 in Paris geboren und schuf Meisterwerke, die durch ihre präzise Genauigkeit und ihr atemberaubendes visuelles Erscheinungsbild bestechen.
Seine innovative Technik, bei der er Tausende von kleinen Punkten verwendete, um lebendige und detaillierte Bilder zu erstellen, stellte nicht nur die künstlerischen Konventionen der Zeit in Frage, sondern beeinflusste auch tiefgreifend den Verlauf der modernen Kunst.
Georges Seurat war ein französischer Maler, der mitten in der industriellen Revolution geboren wurde.
Er war der Begründer der französischen neoimpressionistischen Schule des 19. Jahrhunderts.
Georges-Pierre Seurat wurde am 02. Dezember 1859 in Paris, Frankreich, geboren. Er war der Sohn von Antoine-Chrisostôme Seurat, ursprünglich aus Champagne, und Ernestine Faivre, einer Pariserin. Sein Vater, eine eigenwillige Persönlichkeit, die einst Justizbeamter war, verbrachte die meiste Zeit in Le Raincy, wo er ein Haus mit einem Garten besaß. Der junge Seurat lebte hauptsächlich in Paris mit seiner Mutter, seinen Schwestern Émile und Marie-Berthe. Während der Pariser Kommune im Jahr 1871, als Paris sich gegen den französischen Staat auflehnte und eine eigene Regierung etablierte, zog die vorsichtige Familie vorübergehend nach Fontainebleau um.
Während er die reguläre Schule besuchte, begann Georges zu zeichnen und nahm ab 1875 bei einem Bildhauer, Justin Lequien, Unterricht. Er trat offiziell in die Schule der Schönen Künste ein, in die Klasse von Henri Lehmann , einem Schüler von Ingres, der Porträts und konventionelle Akte malte.
In der Bibliothek der Schule entdeckte Seurat ein Buch, das ihn für den Rest seines Lebens inspirieren würde: Die Abhandlung über die unverwechselbaren Zeichen der Kunst, veröffentlicht im Jahr 1827, von Humbert de Superville, einem Kupferstecher aus Genf, der sich mit dem zukünftigen Verlauf der Ästhetik und dem Verhältnis zwischen Linien und Bildern befasste.
Während seiner kurzen Karriere zeigte Seurat ein ungewöhnlich starkes Interesse an den intellektuellen und wissenschaftlichen Grundlagen der Kunst.
Im November 1879, im Alter von 20 Jahren, ging Seurat nach Brest, um seinen Militärdienst zu leisten. Dort zeichnete er das Meer, Strände und Boote. Als er im folgenden Herbst nach Paris zurückkehrte, teilte er ein Atelier mit einem anderen Maler, Édmond-François Aman-Jean, und beide verbrachten ihre Nachmittage im Louvre, wo sie die warmen Landschaften von Jean-Baptiste Millet bewunderten. Die beiden Freunde besuchten abends Tanzsäle und Kabaretts und fuhren im Frühjahr mit dem Passagierdampfer zur Insel La Grande Jatte, dem Schauplatz von Seurats zukünftigen Gemälden.
Georges Seurat stellte 1883 zum ersten Mal im offiziellen Salon aus, dessen jährliche Ausstellung vom Staat gesponsert wurde.
Er zeigte Porträts seiner Mutter und seines Freundes Aman-Jean und begann in diesem Jahr mit seinen Studien, Skizzen und Tafeln für Ein Bad in Asnières. Als das Bild 1884 vom Salon-Jury abgelehnt wurde, beschloss Seurat, an der Gründung der Gruppe der Unabhängigen Künstler teilzunehmen, einer Vereinigung ohne Jury und ohne Preise, in der er das gleiche Werk im Juni ausstellte.
Während dieser Zeit sah er und wurde von den monumentalen symbolischen Gemälden des Impressionisten Puvis de Chavannes stark beeinflusst. Er traf auch den 100-jährigen Chemiker Michel-Eugène Chevreul und experimentierte mit Chevreuls Theorien über den Farbkreis des Lichts und studierte die Effekte, die mit den drei Grundfarben (Gelb, Rot und Blau) und ihren Komplementen erzielt werden konnten.
In diesem Zeitraum lernte Seurat Paul Signac kennen, der sein Haupt-Schüler werden sollte, und malte viele Skizzen auf kleine Tafeln, um sich auf sein Meisterwerk, Sonntagnachmittag auf der Insel La Grande Jatte vorzubereiten. Im Dezember 1884 stellte er erneut Ein Bad in Asnières bei der Gesellschaft der Unabhängigen Künstler aus, was einen enormen Einfluss auf die Entwicklung der modernen Kunst hatte.
Seurat verbrachte den Winter 1885 mit der Arbeit auf der Insel La Grande Jatte und den Sommer in Grandcamp in der Normandie. Der Meister-Impressionist Camille Pissarro, der zeitweise zur pointillistischen Technik bekehrt wurde, wurde Seurat von Signac während dieser Zeit vorgestellt.
Seurat beendete das Gemälde Sonntagnachmittag auf der Insel La Grande Jatte und stellte es vom 15. Mai bis 15. Juni 1886 in einer Ausstellung der Impressionisten-Gruppe aus. Diese Demonstration seiner Technik weckte großes Interesse. Die wichtigsten künstlerischen Mitstreiter Seurats in dieser Zeit, die sich mit den Effekten des Lichts auf die Farbe befassten, waren Signac und Pissarro. Die Unerwartetheit seiner Kunst und die Neuheit seiner Konzeption begeisterten den belgischen Dichter Émile Verhaeren. Der Kritiker Félix Fénéon lobte Seurats Methode in einer avantgardistischen Analyse. Seurats Werk wurde von dem angesehenen Händler Durand-Ruel in Paris und in New York City, USA, ausgestellt.
Im Jahr 1887, während er vorübergehend in einem Dachgeschoss-Atelier in Paris lebte, begann Seurat mit der Arbeit an Die Modelle. Dieses Gemälde würde sein letztes großes Werk sein. Im folgenden Jahr beendete er Die Modelle und auch Zirkusparade.
Im Februar 1888 reiste er nach Brüssel mit Signac, um an einer privaten Ausstellung der Zwanzig (Twenty - XX) teilzunehmen, einer kleinen Gruppe unabhängiger Künstler, bei der er sieben Gemälde ausstellte, darunter La Grande Jatte.
Im Jahr 1889 nahm Seurat am Salon der Unabhängigen teil und stellte Landschaften aus. Im gleichen Jahr malte er das Porträt seines Freundes Signac. Seine Wohnadresse war im Viertel Pigalle, wo er mit seiner 21-jährigen Geliebten Madeleine Knobloch lebte.
Am 16. Februar 1890 wurde Madeleine Mutter eines Sohnes, den Seurat offiziell anerkannte und unter dem Namen Pierre-Georges Seurat im Geburtenregister eintragen ließ. Im gleichen Jahr beendete Seurat das Gemälde Le Chahut und sandte es zur Ausstellung der Zwanzig (XX) in Brüssel. Während dieser Zeit malte er auch Junges Mädchen, ein Porträt seiner Geliebten, obwohl er seine Beziehung zu ihr sogar vor seinen engsten Freunden verheimlichte. Er verbrachte den Sommer in Gravelines, wo er mehrere Landschaften malte und sein letztes Gemälde, Der Zirkus, plante.
Um den Rest dieser Reise zu verstehen, lesen Sie unseren nächsten Artikel: Georges Seurat: Biografie und Pointillismus: Tod, Vermächtnis und die Essenz der Bewegung.
