Gustav Klimt: Biografia e Obra: Influências, Vida Pessoal e Estilo Artístico
(Sem Penalidade CLS)
Gustav Klimt, um dos maiores artistas da história, deixou um legado eterno na arte universal.
Com uma vida marcada por paixão e criatividade, Klimt eternizou muitas mulheres em suas pinturas, com cores e dourados fazendo disso em sua obra, um capítulo à parte na história da arte.
(Sem Penalidade CLS)
A criação de um monograma estilizado com as iniciais de seu nome serviu de modelo para os membros do conselho diretivo da Oficina de Viena.
A inclusão dos selos nas obras adquiriu caráter de elemento compositivo.
Formato quadrado, composição diagonal, disposição simétrica, estilização geométrica, mosaicos, folhas de ouro e prata, além de forte conteúdo erótico.
Estas são as características predominante na arte de Gustav Klimt, acompanhadas de seus conceitos muito particulares sobre a essência do Universo: a vida, o amor e a morte.
Antes dele, a pintura austríaca era considerada provinciana.
Prevaleciam os retratos da burguesia do atividades cotidianas.
A valorização do espírito, o estilo pictórico e decorativo dele deram início ao Art Nouveau, cujo foco partiu da Secessão.
No começo do século XX, Klimt associou sua experiência com o simbolismo irracional e subjetivista, a uma linguagem mais universal.
As três pinturas realizadas no anfiteatro da Universidade de Viena - A Filosofia, A Medicina e A Jurisprudência -, criticadas em seu país e aplaudidas em Paris.
Representam a essência da visão da arte Klimtiana: a vida íntima do indivíduo, seus instintos e sensações despidos dos valores sociais.
Para entender o restante desta jornada, continue no nosso próximo artigo: Gustav Klimt: Biografia e Obra: As Obras Mais Famosas e Seu Legado Eterno.
O Túmulo de Gustav Klimt no cemitério de Hietzing, em Viena. Sua família declinou da oferta de sepultá-lo em um jazigo de honra erguido pela prefeitura local.
KLIMT E SUA VIDA AMOROSA
Gustav Klimt eternizou muitas mulheres em suas pinturas, com cores e dourados fazendo disso em sua obra, um capítulo à parte na história da arte universal.
Mesmo nunca ter sido oficialmente casado, viveu suas paixões sem restrições.
Dizem que após sua morte, surgiram quatorze filhos, todos exigindo seu quinhão na herança, mas somente quatro foram reconhecidos.
Emilie Flöge (1874-1952), nascida em Viena em uma família burguesa.
Em 1891, sua irmã Helene se casou com o irmão de Gustav Klimt, Ernst.
Entre Emilie e o pintor, que era 12 anos mais velho, estabeleceu uma relação de amizade assim que se conheceram.
Uma das incógnitas da biografia de Klimt é a complexa relação que manteve com Emilie, com quem compartilhou longas temporadas estivais.
Ao que parece Klimt apaixonou-se por ela, mas jamais a pediu em casamento.
Assim como os pintores japoneses utilizavam selos para assinar seus trabalhos, Klimt criou um monograma estilizado com as iniciais de seu nome.
A criação serviu de modelo para os membros do conselho diretivo da Oficina de Viena.
A inclusão dos selos nas obras adquiriu caráter de elemento compositivo.
A MEDICINA
No começo do século XX, Klimt associou sua experiência com o simbolismo irracional e subjetivista, a uma linguagem mais universal.
As três pinturas realizadas no anfiteatro da Universidade de Viena - A Filosofia, A Medicina e A Jurisprudência -, criticadas em seu país e aplaudidas em Paris.
Representam a essência da visão da arte Klimtiana: a vida íntima do indivíduo, seus instintos e sensações despidos dos valores sociais.
KLIMT E SUA VIDA AMOROSA
Gustav Klimt eternizou muitas mulheres em suas pinturas, com cores e dourados fazendo disso em sua obra, um capítulo à parte na história da arte universal.
Mesmo nunca ter sido oficialmente casado, viveu suas paixões sem restrições.
Dizem que após sua morte, surgiram quatorze filhos, todos exigindo seu quinhão na herança, mas somente quatro foram reconhecidos.
Emilie Flöge (1874-1952), nascida em Viena em uma família burguesa.
Em 1891, sua irmã Helene se casou com o irmão de Gustav Klimt, Ernst.
Entre Emilie e o pintor, que era 12 anos mais velho, estabeleceu uma relação de amizade assim que se conheceram.
Uma das incógnitas da biografia de Klimt é a complexa relação que manteve com Emilie, com quem compartilhou longas temporadas estivais.
Ao que parece Klimt apaixonou-se por ela, mas jamais a pediu em casamento.
Retrato de Emilie Flögie - Sobre fundo sombrio, o pintor envolveu a silhueta de Emilie com luz resplandecente, que atrai o olhar para o vestido.
As duas formas à margem da figura, tão pouco definíveis como o espaço da cena, exercem a mesma função.
e De sua calorosa amizade com Emilie, Klimt colaborou com ela no estabelecimento de uma butique, cuja linha de roupas teve enorme sucesso entre as clientes de Klimt e na sua chamada Oficina de Viena.
O LOGOTIPO GK
Assim como os pintores japoneses utilizavam selos para assinar seus trabalhos, Klimt criou um monograma estilizado com as iniciais de seu nome.
A criação serviu de modelo para os membros do conselho diretivo da Oficina de Viena.
A inclusão dos selos nas obras adquiriu caráter de elemento compositivo.
Sua obra foi base para o Art Nouveau
Formato quadrado, composição diagonal, disposição simétrica, estilização geométrica, mosaicos, folhas de ouro e prata, além de forte conteúdo erótico.
Estas são as características predominante na arte de Gustav Klimt, acompanhadas de seus conceitos muito particulares sobre a essência do Universo: a vida, o amor e a morte.
Antes dele, a pintura austríaca era considerada provinciana.
Prevaleciam os retratos da burguesia do atividades cotidianas.
A valorização do espírito, o estilo pictórico e decorativo dele deram início ao Art Nouveau, cujo foco partiu da Secessão.
A MEDICINA
No começo do século XX, Klimt associou sua experiência com o simbolismo irracional e subjetivista, a uma linguagem mais universal.
As três pinturas realizadas no anfiteatro da Universidade de Viena - A Filosofia, A Medicina e A Jurisprudência -, criticadas em seu país e aplaudidas em Paris.
Representam a essência da visão da arte Klimtiana: a vida íntima do indivíduo, seus instintos e sensações despidos dos valores sociais.
KLIMT E SUA VIDA AMOROSA
Gustav Klimt eternizou muitas mulheres em suas pinturas, com cores e dourados fazendo disso em sua obra, um capítulo à parte na história da arte universal.
Mesmo nunca ter sido oficialmente casado, viveu suas paixões sem restrições.
Dizem que após sua morte, surgiram quatorze filhos, todos exigindo seu quinhão na herança, mas somente quatro foram reconhecidos.
Emilie Flöge (1874-1952), nascida em Viena em uma família burguesa.
Em 1891, sua irmã Helene se casou com o irmão de Gustav Klimt, Ernst.
Entre Emilie e o pintor, que era 12 anos mais velho, estabeleceu uma relação de amizade assim que se conheceram.
Uma das incógnitas da biografia de Klimt é a complexa relação que manteve com Emilie, com quem compartilhou longas temporadas estivais.
Ao que parece Klimt apaixonou-se por ela, mas jamais a pediu em casamento.
Retrato de Emilie Flögie - Sobre fundo sombrio, o pintor envolveu a silhueta de Emilie com luz resplandecente, que atrai o olhar para o vestido.
As duas formas à margem da figura, tão pouco definíveis como o espaço da cena, exercem a mesma função.
e De sua calorosa amizade com Emilie, Klimt colaborou com ela no estabelecimento de uma butique, cuja linha de roupas teve enorme sucesso entre as clientes de Klimt e na sua chamada Oficina de Viena.
O LOGOTIPO GK
Assim como os pintores japoneses utilizavam selos para assinar seus trabalhos, Klimt criou um monograma estilizado com as iniciais de seu nome.
A criação serviu de modelo para os membros do conselho diretivo da Oficina de Viena.
A inclusão dos selos nas obras adquiriu caráter de elemento compositivo.
Sua obra foi base para o Art Nouveau
Formato quadrado, composição diagonal, disposição simétrica, estilização geométrica, mosaicos, folhas de ouro e prata, além de forte conteúdo erótico.
Estas são as características predominante na arte de Gustav Klimt, acompanhadas de seus conceitos muito particulares sobre a essência do Universo: a vida, o amor e a morte.
Antes dele, a pintura austríaca era considerada provinciana.
Prevaleciam os retratos da burguesia do atividades cotidianas.
A valorização do espírito, o estilo pictórico e decorativo dele deram início ao Art Nouveau, cujo foco partiu da Secessão.
A MEDICINA
No começo do século XX, Klimt associou sua experiência com o simbolismo irracional e subjetivista, a uma linguagem mais universal.
As três pinturas realizadas no anfiteatro da Universidade de Viena - A Filosofia, A Medicina e A Jurisprudência -, criticadas em seu país e aplaudidas em Paris.
Representam a essência da visão da arte Klimtiana: a vida íntima do indivíduo, seus instintos e sensações despidos dos valores sociais.
KLIMT E SUA VIDA AMOROSA
Gustav Klimt eternizou muitas mulheres em suas pinturas, com cores e dourados fazendo disso em sua obra, um capítulo à parte na história da arte universal.
Mesmo nunca ter sido oficialmente casado, viveu suas paixões sem restrições.
Dizem que após sua morte, surgiram quatorze filhos, todos exigindo seu quinhão na herança, mas somente quatro foram reconhecidos.
Emilie Flöge (1874-1952), nascida em Viena em uma família burguesa.
Em 1891, sua irmã Helene se casou com o irmão de Gustav Klimt, Ernst.
Entre Emilie e o pintor, que era 12 anos mais velho, estabeleceu uma relação de amizade assim que se conheceram.
Uma das incógnitas da biografia de Klimt é a complexa relação que manteve com Emilie, com quem compartilhou longas temporadas estivais.
Ao que parece Klimt apaixonou-se por ela, mas jamais a pediu em casamento.
Retrato de Emilie Flögie - Sobre fundo sombrio, o pintor envolveu a silhueta de Emilie com luz resplandecente, que atrai o olhar para o vestido.
As duas formas à margem da figura, tão pouco definíveis como o espaço da cena, exercem a mesma função.
e De sua calorosa amizade com Emilie, Klimt colaborou com ela no estabelecimento de uma butique, cuja linha de roupas teve enorme sucesso entre as clientes de Klimt e na sua chamada Oficina de Viena.
O LOGOTIPO GK
Assim como os pintores japoneses utilizavam selos para assinar seus trabalhos, Klimt criou um monograma estilizado com as iniciais de seu nome.
A criação serviu de modelo para os membros do conselho diretivo da Oficina de Viena.
A inclusão dos selos nas obras adquiriu caráter de elemento compositivo.
Sua obra foi base para o Art Nouveau
Formato quadrado, composição diagonal, disposição simétrica, estilização geométrica, mosaicos, folhas de ouro e prata, além de forte conteúdo erótico.
Estas são as características predominante na arte de Gustav Klimt, acompanhadas de seus conceitos muito particulares sobre a essência do Universo: a vida, o amor e a morte.
Antes dele, a pintura austríaca era considerada provinciana.
Prevaleciam os retratos da burguesia do atividades cotidianas.
A valorização do espírito, o estilo pictórico e decorativo dele deram início ao Art Nouveau, cujo foco partiu da Secessão.
A MEDICINA
No começo do século XX, Klimt associou sua experiência com o simbolismo irracional e subjetivista, a uma linguagem mais universal.
As três pinturas realizadas no anfiteatro da Universidade de Viena - A Filosofia, A Medicina e A Jurisprudência -, criticadas em seu país e aplaudidas em Paris.
Representam a essência da visão da arte Klimtiana: a vida íntima do indivíduo, seus instintos e sensações despidos dos valores sociais.
KLIMT E SUA VIDA AMOROSA
Gustav Klimt eternizou muitas mulheres em suas pinturas, com cores e dourados fazendo disso em sua obra, um capítulo à parte na história da arte universal.
Mesmo nunca ter sido oficialmente casado, viveu suas paixões sem restrições.
Dizem que após sua morte, surgiram quatorze filhos, todos exigindo seu quinhão na herança, mas somente quatro foram reconhecidos.
Emilie Flöge (1874-1952), nascida em Viena em uma família burguesa.
Em 1891, sua irmã Helene se casou com o irmão de Gustav Klimt, Ernst.
Entre Emilie e o pintor, que era 12 anos mais velho, estabeleceu uma relação de amizade assim que se conheceram.
Uma das incógnitas da biografia de Klimt é a complexa relação que manteve com Emilie, com quem compartilhou longas temporadas estivais.
Ao que parece Klimt apaixonou-se por ela, mas jamais a pediu em casamento.
Retrato de Emilie Flögie - Sobre fundo sombrio, o pintor envolveu a silhueta de Emilie com luz resplandecente, que atrai o olhar para o vestido.
As duas formas à margem da figura, tão pouco definíveis como o espaço da cena, exercem a mesma função.
e De sua calorosa amizade com Emilie, Klimt colaborou com ela no estabelecimento de uma butique, cuja linha de roupas teve enorme sucesso entre as clientes de Klimt e na sua chamada Oficina de Viena.
O LOGOTIPO GK
Assim como os pintores japoneses utilizavam selos para assinar seus trabalhos, Klimt criou um monograma estilizado com as iniciais de seu nome.
A criação serviu de modelo para os membros do conselho diretivo da Oficina de Viena.
A inclusão dos selos nas obras adquiriu caráter de elemento compositivo.
Sua obra foi base para o Art Nouveau
Formato quadrado, composição diagonal, disposição simétrica, estilização geométrica, mosaicos, folhas de ouro e prata, além de forte conteúdo erótico.
Estas são as características predominante na arte de Gustav Klimt, acompanhadas de seus conceitos muito particulares sobre a essência do Universo: a vida, o amor e a morte.
Antes dele, a pintura austríaca era considerada provinciana.
Prevaleciam os retratos da burguesia do atividades cotidianas.
A valorização do espírito, o estilo pictórico e decorativo dele deram início ao Art Nouveau, cujo foco partiu da Secessão.
A MEDICINA
No começo do século XX, Klimt associou sua experiência com o simbolismo irracional e subjetivista, a uma linguagem mais universal.
As três pinturas realizadas no anfiteatro da Universidade de Viena - A Filosofia, A Medicina e A Jurisprudência -, criticadas em seu país e aplaudidas em Paris.
Representam a essência da visão da arte Klimtiana: a vida íntima do indivíduo, seus instintos e sensações despidos dos valores sociais.
KLIMT E SUA VIDA AMOROSA
Gustav Klimt eternizou muitas mulheres em suas pinturas, com cores e dourados fazendo disso em sua obra, um capítulo à parte na história da arte universal.
Mesmo nunca ter sido oficialmente casado, viveu suas paixões sem restrições.
Dizem que após sua morte, surgiram quatorze filhos, todos exigindo seu quinhão na herança, mas somente quatro foram reconhecidos.
Emilie Flöge (1874-1952), nascida em Viena em uma família burguesa.
Em 1891, sua irmã Helene se casou com o irmão de Gustav Klimt, Ernst.
Entre Emilie e o pintor, que era 12 anos mais velho, estabeleceu uma relação de amizade assim que se conheceram.
Uma das incógnitas da biografia de Klimt é a complexa relação que manteve com Emilie, com quem compartilhou longas temporadas estivais.
Ao que parece Klimt apaixonou-se por ela, mas jamais a pediu em casamento.
Retrato de Emilie Flögie - Sobre fundo sombrio, o pintor envolveu a silhueta de Emilie com luz resplandecente, que atrai o olhar para o vestido.
As duas formas à margem da figura, tão pouco definíveis como o espaço da cena, exercem a mesma função.
e De sua calorosa amizade com Emilie, Klimt colaborou com ela no estabelecimento de uma butique, cuja linha de roupas teve enorme sucesso entre as clientes de Klimt e na sua chamada Oficina de Viena.
O LOGOTIPO GK
Assim como os pintores japoneses utilizavam selos para assinar seus trabalhos, Klimt criou um monograma estilizado com as iniciais de seu nome.
A criação serviu de modelo para os membros do conselho diretivo da Oficina de Viena.
A inclusão dos selos nas obras adquiriu caráter de elemento compositivo.
Sua obra foi base para o Art Nouveau
Formato quadrado, composição diagonal, disposição simétrica, estilização geométrica, mosaicos, folhas de ouro e prata, além de forte conteúdo erótico.
Estas são as características predominante na arte de Gustav Klimt, acompanhadas de seus conceitos muito particulares sobre a essência do Universo: a vida, o amor e a morte.
Antes dele, a pintura austríaca era considerada provinciana.
Prevaleciam os retratos da burguesia do atividades cotidianas.
A valorização do espírito, o estilo pictórico e decorativo dele deram início ao Art Nouveau, cujo foco partiu da Secessão.
A MEDICINA
No começo do século XX, Klimt associou sua experiência com o simbolismo irracional e subjetivista, a uma linguagem mais universal.
As três pinturas realizadas no anfiteatro da Universidade de Viena - A Filosofia, A Medicina e A Jurisprudência -, criticadas em seu país e aplaudidas em Paris.
Representam a essência da visão da arte Klimtiana: a vida íntima do indivíduo, seus instintos e sensações despidos dos valores sociais.
KLIMT E SUA VIDA AMOROSA
Gustav Klimt eternizou muitas mulheres em suas pinturas, com cores e dourados fazendo disso em sua obra, um capítulo à parte na história da arte universal.
Mesmo nunca ter sido oficialmente casado, viveu suas paixões sem restrições.
Dizem que após sua morte, surgiram quatorze filhos, todos exigindo seu quinhão na herança, mas somente quatro foram reconhecidos.
Emilie Flöge
(Sem Penalidade CLS)
