
La Biographie de Maurits Cornelis Escher: Enfance, Formation et la Recherche de l'Infini
Découvrez la vie et la carrière de Maurits Cornelis Escher, un artiste visionnaire qui a définit la perception et la géométrie.
Index de l'Article
Maurits Cornelis Escher a été l'un des plus grands illustrateurs du XXe siècle, dont les travaux innovants ont exploré des modèles de perception, d'espace et de transformation.
Connu pour ses impressions réalistes détaillées qui atteignent des effets optiques et conceptuels étranges, il est le propriétaire d'un style unique.
surréalisme.
Biographie
Maurits Cornelis Escher est né le 17 juin 1898, à Leeuwarden, Pays-Bas. Il était le plus jeune des cinq frères.
Dès l'enfance, Maurits avait la capacité de visualiser des modèles spatiaux distincts et, malgré le fait qu'il ne se soit pas distingué en plusieurs de ses études antérieures, il a fréquenté l'École des Arts Arquitecturaux et Décoratifs de Haarlem.
Là, Escher a décidé de se spécialiser en arts graphiques sous la recommandation de son mentor, Samuel Jessurun de Mesquita.
Son travail précédent comprenait des nus et des portraits innovateurs réalisés en xilogravures, en coupes en linoléum et en litographies, comme les interconnectées Huit Têtes de 1922.

Maurits Cornelis Escher a voyagé vers le Méditerranée au début des années 20 et fut profondément influencé par les merveilles du Palais Alhambra, conçu par les mousquetaires, à Granada, Espagne.
En 1923, il a rencontré Jetta Umiker et a épousé l'année suivante, ils ont eu trois enfants.
Établissant une maison en Italie, à Rome, avec sa famille, Escher a travaillé en graveurs qui capturaient des paysages naturels, jouant surprenant avec la perspective, l'orientation et l'ombrage.
Il a également créé un travail plus axé sur l'humain, incluant une représentation de sa femme en 1925 et plusieurs autoportraits, comme Hand With Reflecting Sphere (Main avec Sphère Réfléchissante), de 1935.
Travaux et Influences
En 1935, avec l'avènement du fascisme en Italie, les Eschers se sont déplacés en Suisse mais ont bientôt fait une traversée maritime pour l'Espagne, retournant au Palais Alhambra et visitant La Mezquita de Cordoue.
A partir de l'admiration des mosaïques des palais Arabes, Escher a créé une technique qui lui permet de placer en polygone, des figures et des formes, sans modifier la surface d'origine.
Représenter l'espace (tridimensionnel) sur un plan (bidimensionnel), c'était pour Escher, un défi mathématique qui a abouti à des œuvres fantastiques d'illusion d'optique.
À la Mezquita, il a été inspiré par les dessins complexes des structures et il a concentré encore plus son travail sur les modèles de mosaïque et les dessins de répétition, souvent montrant des images entrelacées et superposées qui se transforment en quelque chose d'autre, comme on peut voir dans la série intitulée "Metamorphose".
Periode Post-Guerre
En 1937, la famille avait déménagé en Belgique, mais avec l'invasion des forces nazies, ils sont partis pour les Pays-Bas en 1941.
A partir de 1940, Escher a travaillé sur l'idée de créer l'infini dans l'espace fini.
Ir au-delà de la perspective et créer l'espace infini sur le bidimensionnel du papier, comme on peut voir dans la grave De Chaque Vez Moins.
Travaux Finaux
Escher a continué à créer des travaux de paysages surréalistes comme Up and Down - 1947 (Montant et descendant), Drawing Hands - 1948 (Desenhando Mãos) , Gravity - 1952 (Gravité), Relativity - 1953 (Relativité), Print Gallery - 1956 (Galerie de l'impression) et Ascending and Descending - 1960 (Montant et descendant).
De 1962 à 1970, il a travaillé toujours régulièrement, excepté lorsqu'il a dû s'absenter temporairement de la vie artistique suite à certaines opérations chirurgicales.
Après une série d'opérations, il s'est installé dans la maison de repos Rosa Spier House à Laren, au nord des Pays-Bas.
Malgré son état de santé fragile et le besoin de soins, il a encore eu l'occasion de regarder la publication du livre "Le Monde de M. C. Escher".Il est décédé le 27 mars 1972 quand il n'avait pas encore 74 ans, à l'Hôpital de Hilversum à Laren, Pays-Bas.
Légitime
En plus d'être devenu un artiste international félicité avec de nombreuses expositions, Escher a été soutenu par des mathématiciens et des scientifiques, tandis que de nombreux de ses travaux précisément étudiés incorporent des concepts autour de la géométrie, de la logique, de l'espace et de l'infini.
Il a laissé un héritage de plus de 2 000 œuvres. Son travail continue à être exposé et apprécié.
De nombreux chercheurs continuent à explorer les implications mathématiques de son art unique et singulier.
Continuez à Lire
Pour comprendre le reste de cette aventure, continuez à lire notre prochain article : Maurits Cornelis Escher: Estética, Técnicas et Obras Visionárias (Parte 1).









