Paul Klee: Biografie und Werk: Die Entdeckung der Avantgarde und die Farbrevolution
Paul Klee: Biografie und Werk: Die Entdeckung der Avantgarde und die Farbrevolution
Im Jahr 1912 nahm er an der 2. Ausstellung des Der Blaue Reiter teil. Dort begegnete er wegweisenden Arbeiten von Avantgardisten wie Georges Braque, Pablo Picasso und Robert Delaunay. Noch im selben Jahr führte ihn ein Besuch in Paris mitten in die Gärung des Kubismus und zu den bahnbrechenden Beispielen der „reinen Malerei“, einem frühen Begriff für abstrakte Kunst.
Diese Ausstellung läutete eine neue Ära in der Kunstwelt ein. Künstler wie Klee spürten förmlich den Impuls, frische Formen und Techniken zu erproben.
Auch andere Künstler jener Zeit prägten ihn, etwa Henri Matisse und André Derain, die ebenfalls mit neuen Ausdrucksformen experimentierten.
Als 1916 der Erste Weltkrieg ausbrach, wurde Klee zwar zum Militärdienst eingezogen, doch dank der geschickten Einflussnahme seines Vaters blieb ihm der Fronteinsatz erspart. Stattdessen malte er Tarnanstriche auf Flugzeuge und arbeitete als Büroangestellter. Trotzdem fand er auch während des gesamten Krieges Zeit, sein künstlerisches Schaffen fortzusetzen.
Diese Erfahrungen schenkten Klee eine neue Sichtweise. Er begann, in seinen Arbeiten Krieg und Gewalt zu thematisieren.
Der Krieg weckte zudem sein tiefes Interesse an der Farbtheorie und ihrer Verbindung zur Kunst.
Im Jahr 1917 verkauften sich Klees Arbeiten hervorragend, und die Kunstkritik feierte ihn als den bedeutendsten unter den jungen deutschen Künstlern.
Dies stärkte sein Vertrauen in die eigenen Fähigkeiten und ermutigte ihn, mit frischen Techniken und Stilen zu experimentieren.
Doch der Krieg hinterließ tiefe Spuren. Klee begann, das Wesen der Kunst und ihren eigentlichen Zweck zu hinterfragen.
Als die Novemberrevolution 1918 scheiterte, kehrte Paul Klee in die Schweiz zurück.
Er fühlte sich isoliert und orientierungslos; seine eigene Identität und Bestimmung rückten in den Fokus seiner Fragen.
Trotzdem wuchs sein Interesse an der Kunsttheorie und ihrer gesellschaftlichen Relevanz.
1920 erhielt er eine Einladung zum Lehren an der renommierten Kunstschule Bauhaus in Weimar – er nahm an.
Das Bauhaus, eine äußerst einflussreiche Einrichtung für Industrie-Design und Architektur, strebte danach, seinen Studenten eine umfassende Grundlage in allen bildenden Künsten zu vermitteln.
Die experimentelle Herangehensweise des Bauhauses prägte Klee zutiefst. Er begann, neuartige Formen in Kunst und Design zu ergründen.
Zehn Jahre lang lehrte er an dieser Institution, zog 1925 mit dem Bauhaus von Weimar nach Dessau um.
Er schuf Glasmalereien und leitete Werkstätten zur Buchbinderei.
Seine umfassenden Vortragsreihen über die visuelle Form trugen maßgeblich dazu bei, seinen Einfluss als Lehrer zu würdigen.
1928 reiste Paul Klee nach Ägypten, doch das Land beeindruckte ihn weniger stark als zuvor Tunesien.
1929 erschien die erste umfassende Monografie über sein Werk, verfasst von Will Grohmann.
Diese Monografie trug entscheidend dazu bei, Klee als einen der führenden Künstler seiner Zeit zu etablieren.
Um den weiteren Verlauf dieser Reise zu verstehen, lesen Sie unseren nächsten Artikel: Paul Klee: Biografie und Werk: Die Bauhaus-Periode und der Kampf gegen die Unterdrückung.
