Realismus: Weitere französische Meister und ihre vielfältigen Beiträge
Realismus: Weitere französische Meister und ihre vielfältigen Beiträge
Obwohl Courbet darauf beharrte, dass der Sozialismus seine realistische Malerei prägte, verfolgte nicht jeder Realist dessen politische Ziele.
Dennoch teilten sie das Interesse am Leben der Unterschicht und den Wunsch, es in der hohen Kunst darzustellen.
Jean-François Millet (1814-1875) schuf ein Trio von Werken – Die Ährenleserinnen, Der Sämann und Angelus –, die die harte Arbeit der ländlichen Bauernschaft mit Würde, aber weniger konfrontativ als Courbets Gemälde darstellten.
Dennoch wurde selbst Millets scheinbar harmlose Würdigung der ländlichen Rückgrat Frankreichs von konservativen Kritikern nach der Revolution von 1848 – die den Männern der Provinz erweiterte Rechte gewährte – als potenziell gefährlicher sozialistischer Inhalt aufgefasst.
Die Gemälde von Jules Breton galten als sicherere Alternative und wurden als "volkstümlicher Realismus" bezeichnet.
In seinem wichtigen Werk Die Ährenleserinnen greift er dieselbe Praxis wie Millet auf: Hier dürfen arme Landfrauen die nach der Ernte zurückgelassenen Getreidereste aufsammeln.
Breton jedoch stellte sich die Szene in einer strengen Ordnung vor, dominiert von einem Mann mit Hund, der die Feldarbeit überwacht.
Jean-Baptiste Camille Corot (1796-1875) war vielleicht am bekanntesten dafür, die Landschaftsmalerei als eigenständiges, wertvolles Genre zu etablieren und ein Vorreiter des Impressionismus zu sein; obwohl er gelegentlich kleine Figuren einfügte, um gewisse akademische Vorlieben für historische oder allegorische Themen zu besänftigen, zog er ein von ihm selbst entwickeltes Genre vor.
Als Schöpfer wunderschöner Landschaften sind seine Gemälde meisterhaft im subtilen Einsatz von Tonalität und in ihrer melancholischen, ja nostalgischen Atmosphäre; dies mag zu einem großen Teil von der Industriellen Revolution inspiriert sein, deren Auswirkungen jedoch nirgends in seinem Werk sichtbar werden.
Das Porträt einer jungen Frau, deren Pose an Leonardo da Vincis Mona Lisa erinnert, ist eines seiner berühmtesten Werke, betitelt Die Frau mit einer Perle.
Die Malerin Rosa Bonheur (1822-1899), deren fortschrittliche Eltern ihr schon in jungen Jahren das Studium der Tieranatomie in Scheunen und Schlachthöfen ermöglichten, erlangte erstmals Ruhm mit einem von der Regierung in Auftrag gegebenen Gemälde, das vier Bauern darstellt, die einen Ochsen führen, um ein Feld zu pflügen.
Da es als Szene aus dem Alltag interpretiert wurde, blieb dieses frühe Beispiel des Realismus von der Kritik verschont, die Courbets großen Werken entgegengebracht wurde.
In ihrem Hauptwerk, Der Pferdemarkt, zeigte die Künstlerin ihren weiteren Fokus auf die Arbeit und ihre Fähigkeit, durch genaue Beobachtung dynamische Kompositionen zu schaffen.
Um den Rest dieser Reise zu verstehen, lesen Sie unseren nächsten Artikel:
Realismus: Globale Expansion, internationale Künstler und das Erbe in der Kunst.
