Beatriz Milhazes: Biografia e Obra: Introdução e Trajetória Inicial

Sua obra é celebrada internacionalmente e já foi exibida em importantes museus ao redor do mundo.

Milhazes é considerada uma das artistas mais importantes da arte contemporânea brasileira, e suas obras são apreciadas por sua energia visual e pela complexidade de suas composições.

Beatriz Milhazes, é uma importante artista plástica brasileira e a mais valorizada na atualidade. Seu repertório estrutural inclui a abstração geométrica, o carnaval e o modernismo.

Beatriz Ferreira Milhazes nasceu no dia 18 de março de 1960 na cidade do Rio de Janeiro.

Iniciou sua carreira no início da década de 1980, ano em que ingressou na Escola de Artes Visuais do Parque Lage no Rio de Janeiro.

Nesse período, a artista fez parte das exposições que caracterizavam a Geração 80, com pesquisa de novas técnicas e materiais, ela fez parte de um grupo de artistas que buscavam retomar a pintura em contraposição à vertente conceitual dos anos 70.

Só a partir de 1990 que Beatriz passa a destacar-se em mostras internacionais nos Estados Unidos e Europa e integra acervos de museus como o MoMa, Guggenheim e Metropolitan em Nova York.

Trajetória e Obra

Beatriz Milhazes cresceu sob a antiga ditadura militar no Brasil, não tinha acesso ao mundo da arte dominante. Embora seu país tenha tido um cenário artístico de vanguarda desde os anos 1930, as oportunidades para jovens artistas, eram limitadas no início dos anos 80, quando ela embarcou em sua carreira. Naquela época, os colecionadores latino-americanos geralmente se concentravam no trabalho de eras passadas. "Não tínhamos voz", disse Milhazes sobre seus colegas daquela época.

Para uma jovem pintora que desejava ver o trabalho de mestres do século 20, como Piet Mondrian e Henri Matisse, a situação era especialmente árida. Ela começa pintando com acrílico em folhas de plástico, trabalhando motivo por motivo, criando cada imagem ao contrário, como se estivesse fazendo uma impressão. Quando ela desenvolveu esse método no final dos anos 80, declarou: "isso abriu uma porta enorme para mim".

A porta abriu ainda em 1992, quando o curador e crítico brasileiro Paulo Herkenhoff levou três americanos ao estúdio de Milhazes: Richard Armstrong, então curador do Carnegie Museum em Pittsburgh e agora diretor da Fundação Solomon R. Guggenheim em Nova Iorque; Madeleine Grynsztejn, então curadora do Instituto de Arte de Chicago e atual diretora do Museu de Arte Contemporânea de Chicago; e Fred Henry, presidente da Fundação Bohen, um grupo sem fins lucrativos que encomenda novas obras de arte.

Fred Henry logo se tornou um colecionador dedicado, e Armstrong acabou convidando Milhazes a participar da Carnegie International de 1995. "Essa foi a abertura", disse ela. Através do Carnegie, ela conheceu um comerciante de Nova York, Edward Thorp, que começou a mostrar seu trabalho no SoHo no ano seguinte. Sua carreira rapidamente se tornou internacional.

Para entender o restante desta jornada, continue no nosso próximo artigo: Beatriz Milhazes: Biografia e Obra: Estilo, Influências e Reconhecimento Global.

Surpreendentemente, ela demorou mais de 4 anos trabalhando em condições quase asfixiantes.