Biografia di Marcel Duchamp e le sue opere chiave: La rivoluzione dei ready-made ed Étant Donnés

Soprattutto, si trattava di un'opera con cui era possibile interagire: la ruota poteva girare, si capisce.

Duchamp chiarì: "Vedere quella ruota girare era molto confortante, davvero lenitivo. Apriva una sorta di viale verso altre cose, al di là della vita materiale di tutti i giorni.

Mi piaceva l'idea di avere una ruota di bicicletta nel mio studio.

Mi piaceva osservarla, esattamente come mi piaceva guardare le fiamme danzare nel camino." 

Un rumore segreto - Il ready-made è una manifestazione radicale dell'intenzione di Marcel Duchamp di spezzare con l'artigianato dell'atto artistico

Si appropriò di qualcosa di già esistente. Sceglieva prodotti industriali, creati con uno scopo pratico, non artistico.

Quest'opera, in particolare, fu realizzata insieme a  Walter Arensberg, suo amico e collezionista d'arte. 

Insieme, tolsero le viti e inserirono un oggetto all'interno del rocchetto di spago tra le due placche di metallo. Non rivelarono mai a nessuno cosa fosse questo oggetto.

Il segreto persiste ancora oggi. L'unica cosa che sappiamo è che, scuotendo l'opera, essa emette un rumore. Potrebbe essere una moneta, forse un diamante. 

La Fontana - Le creazioni di Duchamp sono spesso, per loro stessa natura, terreno di controversia

La vera esplosione nella sua carriera? Senza dubbio si materializza in quest'opera, dove trasformò un semplice orinatoio  nella categoria di opera d'arte.

È qui che il ready-made trova la sua essenza, dominando radicalmente l'arte del XX secolo.

Questi pezzi “già fatti” ,pronti all'uso, sono una benedizione per l'artista che offre un concetto puro, spiegò Duchamp.

L'opera fu presentata alla Società degli Artisti Indipendenti nel 1917 sotto lo pseudonimo di R. Mutt.

La "R" iniziale stava per Richard, un gergo francese per "sacchi di denaro", mentre "Mutt" si riferiva alla JL Mott Ironworks, l'azienda con sede a New York che fabbricava l'orinatoio di porcellana.

Dopo che l'opera fu respinta dalla Società, con la motivazione che era immorale, i critici che la difesero contestarono tale affermazione. Argomentarono che un oggetto acquisisce un nuovo significato quando è selezionato da un artista per essere esposto.

Spingendo i limiti di ciò che costituisce un'opera d'arte, La Fontana aprì nuovi orizzonti.

Ciò che nacque come un'elaborata provocazione, si trasformò in un progetto che si rivelò una delle opere d'arte più influenti del Ventesimo secolo.

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Serie Scolabottiglie - una serie di otto scolabottiglie firmati da Duchamp

Nel 1913, Duchamp si pose una domanda: "Qualcuno può creare un'opera d'arte che non sia un'opera d'arte?" 

Nel caso di questo ready-made, uno scolabottiglie di metallo, la risposta è sì. 

Affermò che l'atto di scelta di un artista è sufficiente a trasformare qualsiasi oggetto funzionale in una scultura priva di funzione. Da qui il termine "ready-made": un oggetto trovato o fabbricato il cui scopo precedente viene annullato dalla nuova classificazione dell'artista. 

Fu concettualmente trasformato. 

Per un mondo dell'arte che valorizzava l'evidenza della mano e del lavoro dell'artista, il valore di shock del ready-made fu altissimo. 

Inoltre, l'oggetto accumulò associazioni ulteriori, inclusa una relazione simbolica con la Torre Eiffel e connotazioni erotiche legate alle punte vuote dello scaffale.

La Sposa messa a nudo dai suoi Scapoli, anche - Per sette anni, dal 1915 al 1923, si dedicò a ideare ed eseguire una delle sue due opere maggiori

Questa installazione di meccanismi incastonati tra pannelli di vetro fu il primo "manifesto estetico" di Duchamp. Segnò la sua netta rottura con le vecchie ossessioni pittoriche volte a "piacere agli occhi", in una teoria che egli stesso battezzò "Tremore retinico".

La Sposa messa a nudo dai suoi Scapoli, anche,  esplorava tematicamente l'erotismo e il desiderio, elementi ricorrenti nella sua opera.

Mona Lisa. L.H.O.O.Q. - Come profeta dell'avanguardia, Marcel Duchamp si fida più della sostanza che della forma

Ciononostante, rivela ripetutamente un umorismo sottile, intinto di ironia e spirito sovversivo. 

Amava giocare con le parole, creando innumerevoli allusioni sessuali attraverso mezzi visivi che possedevano anche una dimensione linguistica. 

Pensiamo, in particolare, alla versione della Gioconda in L.H.O.O.Q. (Il titolo allude alla pronuncia francese delle lettere, "Elle a chaud au cul", che si traduce approssimativamente con "Lei ha il culo caldo".) 

Donando alla Gioconda attributi maschili, allude alla presunta omosessualità di Leonardo e suggerisce la natura androgina della creatività. 

Duchamp qui è chiaramente preoccupato delle inversioni dei ruoli di genere, che più tardi riemergono nei ritratti di Man Ray dell'artista vestito come il suo alter ego femminile, Rrose Selavy.

Étant Donnés - un'installazione sviluppata tra il 1946 e il 1966 a New York, mantenuta segreta per anni

Installata dietro una pesante porta di legno, ritrovata in Spagna e poi spedita a New York, l'opera consiste in un diorama osservabile attraverso due fori per gli occhi. 

La scena raffigura una donna nuda, forse esanime, con le gambe aperte, che stringe una lampada a gas accesa. 

Un paesaggio montano, basato su una foto scattata da Duchamp in Svizzera, costituisce lo sfondo. 

Realizzata in segreto per oltre vent'anni, Étant Donnés è considerata la seconda opera di rilievo di Duchamp.

A prima vista, l'opera è un riferimento diretto al dipinto di Gustave Courbet, L'Origine del Mondo, del 1866.

Tuttavia, con uno sguardo più attento, il pezzo può essere interpretato come una riflessione sui confini tra artista e spettatore. Può essere un mezzo per mettere in discussione l'autoconsapevolezza o una meditazione sullo scopo spirituale attraverso il simbolismo di una lampada accesa.

C'è una curiosa speculazione che coinvolge l'artista brasiliana Maria Martins: si dice che fosse la musa ispiratrice e modella per la realizzazione di quest'opera.

La scultrice, che fu anche ambasciatrice, allora sposata con l'ambasciatore Carlos Martins Pereira e Souza, risiedette negli Stati Uniti tra il 1939 e il 1948. In quel periodo, si avvicinò al movimento surrealista tramite Duchamp, quando si conobbero e divennero amanti.

Questo è l'ultimo grande lavoro "pronto" dell'artista.

Le opere furono rivelate solo un anno dopo la sua morte.

Étant Donnés - Una visita all'installazione presso il Philadelphia Museum of Art...