Metaphysisches Ölgemälde von Giorgio de Chirico, eine weibliche Muse in Blau- und Grautönen mit rätselhaftem Blick zeigend.
Künstler Archiv

Die beunruhigenden Musen, Giorgio de Chirico

Die beunruhigenden Musen, Giorgio de Chirico

A

Arthur

Historische Kuration

Teilen:

„Die beunruhigenden Musen“ gehört zu den Schlüsselwerken im Schaffen Giorgio de Chiricos. Es entstand in jener Zeit, als der Künstler in Ferrara, Italien, lebte und arbeitete.

Deutlich nahm es Anleihen an der klassischen griechischen Kultur. Provokativ allerdings finden sich auch Einflüsse afrikanischer Traditionen, die damals viele Maler, darunter sogar Pablo Picasso, prägten.

Die Musen selbst waren ein wiederkehrendes Motiv in De Chiricos Gemälden. Er sah in ihnen die Fähigkeit, über den bloßen Schein hinauszublicken und sich dem Metaphysischen zuzuwenden – jenem Bereich von Erinnerung, Mythologie und Wahrheit.

Ein weiteres, bemerkenswertes Element ist das im Bildhintergrund sichtbare Schloss. De Chirico ließ sich hier vom Castello Estense in Ferrara inspirieren.

Die tatsächliche Größe der Architektur ignorierte er bewusst; stattdessen scheint er sie fast als Miniaturmodell darzustellen. Darauf konnte er dann symbolische Formen platzieren, etwa das Gebäude rechts, das an klassische Bauweise gemahnt.

Eine Reihe losgelöster Perspektivtypen vereinend, mischt das Gemälde unterschiedliche Stilelemente.  Diese reichen von der  Mittelalter,  Renaissance bis in unsere jüngste Zeit hinein.

Diese kunsthistorischen Verweise standen in direktem Zusammenhang mit dem Eindruck, den die Stadt auf den Künstler machte: Er empfand sie als zutiefst metaphysisch.

Ferrara war für ihn nicht mehr als das Sinnbild einer Stadt, die einst einen mächtigen, aristokratischen Hof besaß. Nun aber war sie auf eine leere Hülle reduziert, entblößt von allem außer ihrer eigenen Erinnerung.

Die gesamte Komposition wurde geschaffen, um dem Betrachter ein Gefühl der Irrealität zu vermitteln, einen mentalen Repräsentationsraum darzustellen.

Der ungewöhnlich hohe Horizont scheint Raum zu schaffen für eine gewaltige Theaterbühne.

Leuchtendes Rot, ein grüner Himmel und sich dehnende Schatten verweisen auf einen Sommerabend, auf den Sonnenuntergang.

Doch es verschwindet nicht nur das Tageslicht, sondern
eine ganze Kultur, verkörpert durch die in der Szene dargestellten Skulpturen.

Das Gemälde vereint Gegensätze in einer wahrhaft feindseligen Welt.

Während im Westen die Sonne über der Kultur versinkt, die im Mittelmeerraum ihren Ursprung fand, werden die Musen unruhig.

Die beunruhigenden Musen. Giorgio de Chirico. 1917–18

Dieses Gemälde zeigt eindrucksvoll, wie ein Künstler ein Werk schaffen kann, das zugleich eine Reflexion über Kultur und Gesellschaft darstellt und einen tiefen Ausdruck seiner eigenen Weltsicht bildet.

Mit seinen Verweisen auf die klassische griechische Kultur und die Architektur gelingt De Chirico ein Werk, das zugleich eine Hommage an die Geschichte und eine scharfe Kritik an der zeitgenössischen Gesellschaft ist.

Es ist ein Werk, das den Betrachter herausfordert, über die Beschaffenheit der Realität und die Bedeutung von Erinnerung und Kultur nachzudenken.


Instagram

@arteeartistas
© 2016 - 2026 Arte e Artistas entwickelt von Agência WEB SolisyonAlle Rechte vorbehalten.