Expressionismus: Wurzeln und die Entstehung der modernen Bewegung
Der Expressionismus war eine wichtige Bewegung, die gleichzeitig in mehreren Städten Deutschlands entstand, als Reaktion auf eine allgemeine Angst vor der zunehmend disharmonischen Beziehung der Menschheit zur Welt und den verlorenen Gefühlen von Authentizität und Spiritualität.
Der Expressionismus war eine wichtige Bewegung, die gleichzeitig in mehreren Städten Deutschlands entstand, als Reaktion auf eine allgemeine Angst vor der zunehmend disharmonischen Beziehung der Menschheit zur Welt und den verlorenen Gefühlen von Authentizität und Spiritualität.
Er war teilweise eine Reaktion gegen den Impressionismus, wurde aber stärker von den künstlerischen Strömungen des späten 19. Jahrhunderts wie dem Symbolismus und dem Post-Impressionismus inspiriert.
Die Künstler Vincent van Gogh und Edvard Munch erwiesen sich als besonders einflussreich für die Expressionisten, indem sie die Verzerrung von Formen und die Verwendung von kräftigen Farben zur Vermittlung einer Vielzahl von Ängsten und Sehnsüchten förderten.
Überraschenderweise hatten diese Künstler, die Bewunderer von Edvard Munchs Werk waren, das Ziel, eine "Brücke" zwischen der deutschen neoromantischen Malerei und der modernen Malerei zu schlagen.
Die klassische Phase der expressionistischen Bewegung dauerte von etwa 1905 bis 1920 und verbreitete sich über ganz Europa.
Mit dem Beginn des Jahrhunderts explodierten die Veränderungen in den künstlerischen Stilen und in der Weltsicht als Reaktion auf die großen Veränderungen in der gesellschaftlichen Atmosphäre.
Ab 1905, mit dem Wachstum der Industrie in Europa, zogen die Expressionisten in die Städte.
Dort bildeten sie Gruppen wie Die Brücke und Der Blaue Reiter, teilten Ateliers, stellten gemeinsam aus und veröffentlichten ihre Arbeiten und Schriften.
Im Jahr 1911 bildete eine Gruppe von jungen Künstlern mit ähnlicher Gesinnung in München den Blauen Reiter, nachdem Wassily Kandinskys Gemälde "Anjo do Juízo Final" von einer lokalen Ausstellung abgelehnt worden war.
Neben Kandinsky gehörten dem Gruppe Paul Klee, Franz Marc, August Macke und andere an.
Auch diese Gruppe der expressionistischen Bewegung suchte nach größerer künstlerischer Freiheit und Ausdruck.
Die expressionistische Bewegung, mit ihren verschiedenen Strömungen und Gruppen, revolutionierte die Kunst der Zeit, indem sie den emotionalen und subjektiven Ausdruck gegenüber dem Realismus priorisierte.
Viele Mitglieder dieser Gruppen hatten Konflikte mit dem städtischen Leben.
Um den Rest dieser Reise zu verstehen, lesen Sie unseren nächsten Artikel: Expressionismus: Themen, Künstler und das Erbe nach dem Krieg.
Alles begann, als eine Gruppe von vier deutschen Architekturstudenten, die Maler werden wollten - Ernst Ludwig Kirchner, Fritz Bleyl, Karl Schmidt-Rottluff und Erich Heckel - in der Stadt Dresden die Gruppe Die Brücke gründeten.
Diese Künstler, die Bewunderer von Edvard Munchs Werk waren, hatten das Ziel, eine "Brücke" zwischen der deutschen neoromantischen Malerei und der modernen Malerei zu schlagen.
Die vier Gründungsmitglieder nutzten häufig die Drucktechnik, da sie ein billiges und schnelles Mittel zur Produktion von Kunst für alle war.
Andere Künstler schlossen sich der Gruppe an, und Emil Nolde war einer von ihnen.
Der Expressionismus gewann in diesem Kontext an Kraft und Sichtbarkeit.
Diese expressionistische Bewegung hatte einen tiefgreifenden Einfluss auf die Art und Weise, wie Kunst produziert und wahrgenommen wurde.
Neue Technologien und massive Urbanisierungsbemühungen veränderten die Weltsicht des Einzelnen und spiegelten den psychologischen Einfluss dieser Entwicklungen wider, indem sie sich von einer realistischen Darstellung dessen, was sie sahen, zu einer emotionalen und psychologischen Darstellung dessen, wie die Welt sie beeinflusste, entfernten.
Die ersten Strazenszenen in der Malerei finden wir in Kompositionen, die von Varietés und reichen Theaterbesuchern handeln, sowie in Szenen von Einsamkeit und Isolation.
Die Expressionisten, mit ihren verschiedenen Strömungen und Gruppen, revolutionierten die Kunst der Zeit, indem sie den emotionalen und subjektiven Ausdruck gegenüber dem Realismus priorisierten.
