Pintura abstrata a óleo em tons de azul e vermelho, mostrando uma cidade futurista em movimento, com linhas dinâmicas e velocidade expressa.
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Futurismo: Dinamismo, Velocidade e as Obras Marcantes do Movimento

A

Arthur

Curadoria Histórica

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O grupo italiano demorou a desenvolver um estilo distinto.

Nos anos anteriores ao surgimento do movimento, seus membros trabalharam usando uma gama eclética de métodos inspirados no pós impressionismo, e continuaram a fazê-lo.

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Enquanto estudava em Roma em 1901, Severini e Boccioni visitaram o estúdio de Balla, onde ele os apresentou ao Divisionismo.

Desenvolvida a partir da teoria da cor e do Pontilhismo de Georges Seurat, nesse movimento a imagem era separada em pontos pontilhados e listras de cor pura e estes interagiam opticamente para criar a obra finalizada.

Características das Obras Pictóricas

As obras pictóricas do Futurismo caracterizam-se pela cor e pelas formas geométricas e, na obsessão por captar o movimento, conceberam uma técnica que consistia em pintar o mesmo objeto em diferentes posições, que com o auxílio do borrão, gerava uma sensação de dinamismo na imagem.

Surpreendentemente, ele demorou mais de 4 anos trabalhando em condições quase asfixiantes.

Expansão do Futurismo em Escultura, Arquitetura e Música

Durante o período entre 1913 e 1914, foram marcados por uma expansão do futurismo em escultura, arquitetura e música.

Em 1913, Boccioni usou a escultura para articular ainda mais o dinamismo futurista com sua obra Formas Únicas de Continuidade no Espaço, que procurou apresentar ações vigorosas, bem como ideias do corpo mecanizado.

Luigi Russolo passou da pintura para a criação de instrumentos musicais, e também em 1913 escreveu o manifesto A arte dos ruídos . Em 1914, o inovador Antonio Sant'Elia tornou-se o primeiro arquiteto a aderir ao movimento.

Divisão e Fragmentação do Movimento

Apesar de toda essa atividade, o grupo começou a divergir e se fragmentar, sinalizando seu fim como um movimento unificado.

Embora a I Guerra Mundial tenha eclodido em 1914, a Itália permaneceu neutra até 1915.

No intervalo, o foco passou da arte para a guerra, os artistas futuristas usaram seus eventos e performances para inflamar multidões ao sentimento antiguerra e apelos apaixonados à intervenção.

As obras pictóricas do Futurismo caracterizam-se pela cor e pelas formas geométricas e, na obsessão por captar o movimento, conceberam uma técnica que consistia em pintar o mesmo objeto em diferentes posições, que com o auxílio do borrão, gerava uma sensação de dinamismo na imagem.

Os futuristas se esforçaram para capturar o dinamismo do mundo moderno.

Um olhar mais atento a este desenho mostra que o movimento circular para a esquerda visualiza o impulso para frente do veículo.

O motorista é representado sentado no centro e é desenhado duas vezes, evocando a sugestão de movimento.

Durante anos, Balla estudou o movimento, buscando evidências de velocidade no mundo ao seu redor, observando o tráfego acelerando pelas ruas da cidade.

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