
Juan Gris: Herausforderungen, Triumphe und das Erbe eines Kubisten-Meisters
Entdecken Sie die faszinierende Geschichte von Juan Gris, einem der wichtigsten Künstler des Kubismus im 20. Jahrhundert.
Artikelindex
Mit dem Ausbruch des Ersten Weltkriegs wurde sein persönliches und berufliches Leben turbulent, ähnlich wie bei anderen Künstlern.
Der Krieg unterbrach seine Geschäftsbeziehungen, und er musste auf finanzielle Unterstützung von Gertrude Stein zurückgreifen. Er verbrachte auch Zeit mit Matisse in seinem Atelier in Collioure, im Süden Frankreichs, nahe der spanischen Grenze.
Ein neuer Vertrag und neue Werke
1916 unterzeichnete er einen neuen Vertrag mit dem französischen Kunsthändler Leonce Rosenberg, einem sehr einflussreichen Sammler moderner Kunst.
Die Arbeiten aus dieser Periode zeichnen sich durch Objekte mit Schatten und komplizierten, flachen Schnittpunkten, reichen Farben und Texturen aus.
Ein Periode des Wandels
Mit dem Ende des Krieges näherte sich, verbrachte er mehrere Monate in Touraine, der Heimatregion seiner französischen Frau Josette.
Während dieser einzigartigen Periode in seiner Kunst konzentrierte er sich auf Darstellungen traditioneller Bauernfiguren, die ihn mit einer breiteren Veränderung unter europäischen Künstlern während und nach dem Krieg verbanden.
Immer mehr entfernten sich diese Künstler von den Brüchen der Avantgarde-Bewegungen und den Neudeutungen von Formen, die den Anfang der 1910er Jahre markierten, und beschäftigten sich stattdessen mit erneutem Interesse mit traditionellen Techniken und Themen, was für den Rest seiner Karriere anhalten würde.
Rückkehr nach Paris
1919 kehrte er nach Paris zurück, obwohl er während der Kriegsjahre Perioden von Krankheit und finanziellen Schwierigkeiten durchlitt, stieg sein Ruf ständig.
Er wurde mit seiner ersten großen Ausstellung von Rosenberg ausgezeichnet.
Im folgenden Jahr nahm er an der letzten großen Ausstellung der kubistischen Maler im Salon der Unabhängigen teil.
Ein Winter in Bandol
1920, obwohl er sehr krank mit Pleuritis, einer Lungenentzündung, die mit Tuberkulose verwechselt wurde, war, malte er während und nach dem Krieg sehr produktiv.
Um sich zu erholen, verbrachte er den Winter in Bandol, an der Südostküste Frankreichs.
Während seines Aufenthalts verbrachte er Zeit mit dem russischen Ballett-Unternehmer Sergei Diaghilev, und die beiden diskutierten Ideen über Inszenierung und Kostüme für die nächsten Produktionen.
Ihre Gespräche führten schließlich zu einer umfassenden Zusammenarbeit, bei der der Maler Kostüme und Bühnenbilder für das Russische Ballett entwarf.
Ein Höhepunkt der Popularität
Zwischen 1922 und 1924 fanden große Ausstellungen seiner Werke in Paris und Berlin statt.
Während dieser Jahre erreichte er den Höhepunkt der Popularität und des Ruhms, den er in seinem Leben erleben würde.
Er formulierte auch seine kunsttheoretischen und ästhetischen Ansichten aus, in denen er seine Überzeugung ausdrückte, dass ein Gemälde nicht nur eine Darstellung eines Realitätsobjekts sei, sondern etwas, das der Künstler durch sein Handwerk neu erschafft und interpretiert.
Ein tragisches Ende
Leider konnte er den Erfolg, den er erreicht hatte, nicht lange genießen, aufgrund anhaltender Gesundheitsprobleme.
1925 zog er sich von der Innenstadt von Paris in den Vorort Boulogne-sur-Seine zurück, in der Hoffnung, dass eine ruhigere ländliche Atmosphäre seine chronische Asthma lindern würde.
Ab Ende desselben Jahres kämpfte er mit anhaltenden Nieren- und Herzkrankheiten.
ERBE
Juan Gris etablierte sich als eine der distinktesten Figuren des Kubismus während seines relativ kurzen Lebens.
Seine Gemälde kombinieren verschiedene Perspektiven eines Themas in einem Bild, indem sie auf die Grenzen der traditionellen Perspektive hinweisen und sich um eine neue Art des Sehens bemühen, die die Komplexität der modernen Ära widerspiegelt.
Die Integration von Markenlogos und Zeitungsschriften in seine Kunst vorwegnahm auch die Pop-Art-Bewegung in den Jahren nach dem Zweiten Weltkrieg, insbesondere in den Werken von Künstlern wie Andy Warhol und Roy Lichtenstein.
Indem er die Populärkultur in das Reich der Hochkunst erhob, ist er ein wichtiger Vorläufer der Dada- und Pop-Künstler, darunter Marcel Duchamp.
KOMMENTIERTES KUNSTWERK
Um das Restliche dieser Reise zu verstehen, folgen Sie unserem nächsten Artikel: Juan Gris: Analyse von Werken und die flache, farbenfrohe Architektur des Kubismus.









