
La Biographie de Henri Matisse et son Œuvre: Des Débuts à l'Innovation P ost-Fauviste
La biographie de Henri Matisse et son œuvre : des débuts à l'innovation p ost-fauviste - un portrait de l'artiste et de son parcours artistique
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L'artiste français Henri Matisse, est considéré comme le principal représentant du fauvisme, un mouvement artistique qui est apparu au début du XXe siècle, l'un des premiers mouvements de vanguardes.

Henri-Émile Benoit Matisse, ou simplement Henri Matisse, est né le 31 décembre 1869. Fils d'une famille bourgeoise, il est le premier enfant d'Émile Hippolyte Matisse, son père qui était un commerçant de grains et de la mère, Anna Heloise Gerard, une peintre de porcelaines. Sa jeunesse s'est développée loin de toute activité artistique et a été orientée vers une formation en droit.
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C'est après une chirurgie qui a nécessité une récupération qu'il a rectifié son destin de formation. Motivé par sa mère et par des lectures sur l'art et l'esthétique, il a développé un intérêt pour être peintre. C'est sa mère qui a été la première à l'inciter à ne pas adhérer aux règles de l'art, mais plutôt à écouter ses propres émotions. Il a peint sa première nature morte et c'est à partir de là qu'il a décidé de suivre une nouvelle carrière.

Matisse a obtenu la permission de son père à 22 ans pour abandonner ses études de droit qu'il suivait pour se consacrer à l'art et voyager pour Paris pour y étudier et approfondir l'art. Cela a duré cinq ans avec un passage à l'Académie Julian et au célèbre atelier de Gustave Moreau, où il a rencontré et côtoyé Georges Rouault et Albert Marquet, futurs fauves.
À partir de là, Matisse expose son premier œuvre : A Lectrice.
En 1898, Matisse se marie avec Amélie Parayre avec qui il partage une carrière entrepreneuriale et devient une grande encourageuse de son œuvre.

En 1904, Henri Matisse rencontre Paul Signac et deviennent amis et partenaires dans le « pointillisme », qui est une technique de peinture déjà employée par Signac et Georges Seurat.
En 1905, Matisse passe l'été à Collioure (sud de la France) et a eu contact avec les dernières œuvres de Paul Gauguin, peintures que l'artiste avait produites en Océanie et ramenées en France.
En 1906, il participe au Salon d'Automne (SALON DE PARIS), avec des œuvres où la couleur est l'élément principal, prônant que celle-ci crée le dessin, montrant une atmosphère de luxe et sensualité, transmettant une grande joie devant les formes de la nature.

En 1912, Matisse voyage au nord de l'Afrique, laissant une Paris extasiée par les œuvres des cubistes, Picasso et Braque. À ce nouveau continent, il est fasciné par tout ce qu'il voit, notamment les arabesques et il va peu à peu s'éloigner du fauvisme, mais il conserve un penchant pour la couleur et adopte un primitivisme certain en raison du contact avec la peinture africaine.
Après la dispersion du mouvement fauve, sa peinture a gagné une influence du cubisme, où il emploie des lignes droites et des formes géométriques dans ses œuvres.
En 1914, il s'installe à Nice et commence à peindre des thèmes orientés vers les odalisques belles et colorées, comme on le trouve dans son Odalisque de la Chaise, peinture où domine le rouge et la couleur devient l'élément principal.
En La Tristesse du Roi, l'artiste a employé la technique mixte (collage et gouache). Les ondes sont utilisés dans les onze couleurs. Des losanges jaunes qui peuvent représenter des feuilles ou des larmes. Une probable odalisque en vert à gauche, le roi au centre, vêtu de noir avec des fleurs jaunes estampées sur sa robe, tenant un violon, instrument qu'il jouait et une danseuse en noir et blanc à droite, composent son dernier autoportrait biographique - 'Roi Matisse'
Pour comprendre le reste de cette histoire, continuez dans notre prochain article : Biographie de Henri Matisse et son œuvre : Le Légitime de la Capella du Rosario et la Galerie Essentielle.
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