Paul Cézanne: Vida, Legado y el Camino hacia la Innovación Artística (Parte 1)

Su trayectoria artística estuvo llena de desafíos y autodescubrimientos, reflejándose en una obra singular e innovadora.

Al conocer más sobre la vida de Paul Cézanne, descubrirá no solo un artista talentoso, sino también un visionario cuyo trabajo influyó en generaciones de artistas y cambió para siempre la historia de la arte.

Paul Cézanne fue un pintor francés importante que contribuyó mucho al desarrollo de la arte moderna y contemporánea.

Considerado el precursor del cubismo, influyó en artistas como Pablo Picasso y Henri Matisse.

Perteneció al Impressionismo, pero tenía un estilo propio, siendo así él es considerado un artista pós-impressionista.

Él fue un hombre fuera de su tiempo.

Eventos sociales, la Guerra Franco-Prusiana en 1870, la turbulencia política que sucedió al conflicto, hasta incluso lo que pasaba en su propia familia, nada afectaba la prioridad de su vida: la pintura.

BIOGRAFÍA de Paulo Cézanne

Cézanne nació en una familia de clase media alta, en 19 de enero de 1839, en Aix-en-Provence, França.

Su padre, Lois-Auguste Cézanne, era un comerciante de sombreros que hizo fortuna al comprar un banco que quebró después de la revolución en 1848.

Su madre, Anne-Elisabeth Honorine Aubert, era empleada de la tienda de sombreros de su padre.

Cézanne y su hermana Marie nacieron antes de que el matrimonio entre sus padres estuviera consumado, lo que solo sucedió en 1844.

Diez años después, su madre dio a luz a otra niña, Rose.

El relacionamiento del pintor con la familia nunca fue muy bueno.

En una carta al también pintor y amigo Camille Pissarro, llegó a decir que su familia tenía las peores personas del mundo, y que lo aborrecía más allá de cualquier medida.

En 1852, ingresó en el College Bourbon y allí conoció al futuro escritor Émile Zola y Jean-Baptiste Baille, que se convertiría en ingeniero.

Las actividades del trío se turnaban entre la caza, la pesca y la literatura.

Llegaron a intercambiar poemas.

El pintor, que era un estudiante brillante y demostraba interés por las lenguas clásicas, compunía en latín.

Pero la poesía para él era solo un pasatiempo.

El padre ya soñaba con la carrera de abogado para el hijo y pensaba en emplearlo en su banco cuando terminara los estudios, pero Cézanne solo estuvo dos años en la facultad.

Abandonó para dedicarse a la arte.

A pesar del padre, que reprobó la actitud del hijo, la madre satisfizo los sueños del joven de ser artista.

Cézanne, sin embargo, raramente le pedía que posara y, según se sabe, solo la dibujó una vez, mientras dormía.

Pero por otro lado, y paradójicamente, pintó a su padre varias veces.

El relacionamiento del pintor con la familia nunca fue muy bueno.

En una carta al también pintor y amigo Camille Pissarro, llegó a decir que su familia tenía las peores personas del mundo, y que lo aborrecía más allá de cualquier medida.

En 1852, ingresó en el College Bourbon y allí conoció al futuro escritor Émile Zola y Jean-Baptiste Baille, que se convertiría en ingeniero.

Las actividades del trío se turnaban entre la caza, la pesca y la literatura.

Llegaron a intercambiar poemas.

El pintor, que era un estudiante brillante y demostraba interés por las lenguas clásicas, compunía en latín.

Pero la poesía para él era solo un pasatiempo.

El padre ya soñaba con la carrera de abogado para el hijo y pensaba en emplearlo en su banco cuando terminara los estudios, pero Cézanne solo estuvo dos años en la facultad.

Abandonó para dedicarse a la arte.

A pesar del padre, que reprobó la actitud del hijo, la madre satisfizo los sueños del joven de ser artista.

Cézanne, sin embargo, raramente le pedía que posara y, según se sabe, solo la dibujó una vez, mientras dormía.

Pero por otro lado, y paradójicamente, pintó a su padre varias veces.

Él persiguió esa vocación única sin dejarse desviar por contingencias de política, metafísica o amor.

Nunca hubo mujer importante en su vida, a excepción de la madre y la esposa, Hortense Fiquet, con quien se casó después de que ella dio a luz al hijo de ellos, Paul.

Fue en su ciudad natal donde él murió el 23 de octubre de 1906, víctima de una infección pulmonar, contraída después de que una tormenta de otoño lo sorprendió mientras pintaba al aire libre.

El artista no se sentía a gusto en la época en que vivió y tuvo mucho más reconocimiento en la generación de artistas siguiente.

La crítica y el público lo consideraban un maldito y Cézanne solo tuvo el reconocimiento mucho tiempo después de morir.

Su pintura no fue comprendida en vida, pero fue amada por los modernistas, sobre todo por los cubistas, como Pablo Picasso, que vieron en sus rasgos la simplicidad y la libertad en la expresión de la arte.

Rechazada varias veces en las exposiciones de París, el artista solo tuvo su primera exposición individual en 1895, a los 56 años, gracias al empeño de algunos amigos impresionistas, como Claude Monet y Camille Pissarro, más la buena voluntad del marchand Ambroise Vollard.

A partir de entonces, todos se doblaron ante él, que continuó representando su propio mundo.

En el proceso de creación de sus obras, siempre comenzaba con el uso de las colores para llegar a la construcción geométrica de la naturaleza, basada en el cilindro, en la esfera y en el cono, dispuestos en perspectiva.

En la abstracción y en el realismo, fue identificado con una concepción más moderna de la arte: la recreación de la forma y del espacio y la relación de la color y de la línea son algunos de los factores marcantes en la obra de ese gran artista.

"Quiero conocer , para sentir mejor; y sentir, para conocer mejor."

 

ARTE COMENTADO

A Villa de Médan

Para entender el resto de esta jornada, continúe en nuestro próximo artículo: Paul Cézanne: Obras-Primas y la Revolución Pós-Impressionista (Parte 2).