Biografia di Luiz Sacilotto e la sua opera

Il suo percorso, così affascinante, e il suo apporto al mondo dell'arte sono indispensabili per comprendere l'evoluzione artistica nel paese e ben oltre i suoi confini.

Approfondendo la sua storia, ti si aprirà un universo di forme, cromie e concetti che hanno lasciato un'impronta profonda nell'arte brasiliana e, altresì, in quella internazionale.

L'artista brasiliano Luiz Sacilotto, riconosciuto a livello globale per la rilevanza del suo lavoro, fu un fervente sostenitore dell'Arte Astratta  ed è annoverato tra i massimi esponenti del Concretismo.

Quando sfogliai i primi libri di geometria, mi trovai di fronte a triangoli, rettangoli e cerchi.

Compresi che quelle forme avevano uno scopo.

Ma mi resi conto anche della loro intrinseca bellezza.

Mi catturarono, progressivamente, sempre più.

Col tempo, capii che la loro evoluzione poteva condurre a esiti sorprendenti, persino straordinari.

Credo che ciascuno debba avere un punto fermo nella propria esistenza.

La mia, appunto, è confrontarmi con queste forme.

BIOGRAFIA 

Biografia di Luiz Sacilotto: Figlio di immigrati italiani, Luiz Sacilotto vide la luce il 22 aprile 1924 a Santo André, nei dintorni di San Paolo, proprio nel cuore del più grande polo industriale del paese. Fu un periodo di impetuoso sviluppo sociale, politico ed economico, e lui crebbe ascoltando costantemente i fischi delle fabbriche.

Crebbè tra le vie della città e vi stabilì il suo atelier-residenza.

Nel corso degli anni Quaranta, studiò pittura e decorazione presso l'Istituto Professionale Maschile del Brás, un quartiere di San Paolo, conseguendo il diploma nel 1941.

L'anno successivo si iscrisse alla Scuola Tecnica Getúlio Vargas, specializzandosi in pittura.

Nel 1944, cominciò a lavorare presso l'Industria Hollerith do Brasil come disegnatore e progettista di infissi metallici. Parallelamente, portava avanti la sua carriera artistica, attraversando in quel frangente una fase figurativa per poi, gradualmente, approdare all'astrattismo.

Biografia di Luiz Sacilotto: Durante la Seconda Guerra Mondiale, tra il 1944 e il 1945, Sacilotto fu chiamato alle armi dalla FEB (Força Expedicionária Brasileira), destinato al 2° Battaglione Carri da Combattimento, presso la Vila Militar di Rio de Janeiro, dove rimase per nove mesi.

Con la fine del conflitto nel 1945, rientrò a San Paolo e riprese sia le sue attività artistiche sia l'impiego presso la Hollerith do Brasil.

Biografia di Luiz Sacilotto: Nel 1946, lasciò il suo incarico alla Hollerith per intraprendere un nuovo impiego presso lo Studio di Architettura di Jacob Ruchti, come disegnatore progettista, sempre a San Paolo.

Negli anni Cinquanta, partecipò a ben sei Biennali di San Paolo (nel 1951, 53, 55, 57, 61 e 67), oltre a numerose esposizioni internazionali.

Nel 1951, Sacilotto sposò Helena Adamastor, figlia di Hamashita Shun'Ichi, il primo immigrato giapponese a stabilirsi a San Paolo, il quale aveva adottato il nome di José Adamastor.

Nel 1952, prese parte all'esposizione “Ruptura”, tenutasi al MAM - Museo d'Arte Moderna di San Paolo.

La ripetizione e i giochi ottici costituiscono i cardini dell'opera di Sacilotto, la quale resta indissolubilmente legata e correlata ai mezzi di produzione, un chiaro segno delle sue radici nella zona industriale del Grande ABC di San Paolo.

Negli anni Sessanta, Sacilotto rallentò la sua produzione artistica a causa del Colpo di Stato militare del 1964.

Deluso dagli sviluppi della congiuntura politica brasiliana, interruppe temporaneamente la sua attività artistica, per riprenderla solo nel 1966.

Essendo uno dei pionieri del Concretismo in Brasile, un movimento che nel suo ideario propugnava l'avvicinamento dell'arte all'industria e alla riproduzione in serie, era naturale che Luiz Sacilotto, disegnatore, scultore e pittore per eccellenza, intraprendesse anche la sua incursione nel campo dell'incisione.

Questa incursione ebbe inizio nel 1954, per intercessione di Hermelindo Fiaminghi, suo compagno di movimento e professionista esperto nelle arti grafiche.

Nella stampa sottostante, per esempio, Sacilotto accosta il rosso al suo complementare, nella sua forma pigmento: il verde.

Questi due colori creano la coppia più vibrante tra le complementari.

Le forme rigorose e i colori piatti instaurano tra loro un dialogo stimolante, che cattura il nostro sguardo e ci invita a spostarci continuamente da un rettangolo all'altro, tra i quattro principali racchiusi in quello maggiore.

Le opere di Sacilotto non presentano immagini che ritraggano persone, animali o paesaggi; eppure, esse concretizzano una peculiare forma di pensiero.

Sarebbe impensabile analizzarle tutte, una per una, in un breve lasso di tempo.

Spetta all'osservatore avventurarsi per cogliere autonomamente la logica e la poetica intrinseca di ciascuna.

Un'opera che fonda le sue radici nella bellezza della forma pura, nel colore piatto, nella sapiente modulazione tra gli elementi impiegati, nelle relazioni dinamiche tra sfondo e forma.

Con grande maestria, Sacilotto ha fatto sue, come pochi altri, le leggi della struttura auspicate da Max Bill, concretizzate nell'allineamento, nel ritmo, nella progressione, nella polarità, nella logica interna di sviluppo e costruzione.

Il suo lavoro concilia in modo esemplare rigore e libertà, una condizione che ha favorito la nascita di opere consistenti e durature in ogni ambito artistico.

BIOGRAFIA DI LUIZ SACILOTTO: MORTE ED EREDITÀ  

Nel 1994, l'artista fu colpito da un ictus (accidente cerebrovascolare) e interruppe temporaneamente la sua produzione artistica.

Riprese l'anno successivo e, oltre ai dipinti che continuava a produrre, iniziò a dedicarsi anche ai collage.

Sacilotto produsse per oltre sei decenni, lasciando un vasto e significativo corpus di opere.

Si spense il 9 febbraio 2003 a São Bernardo do Campo a causa di problemi respiratori.

Il suo lascito e la sua ispirazione, frutto di una vita trascorsa tra colori, tele e svariati altri materiali, continuano a vivere.

Lasciò circa 1.500 opere, tra tele, schizzi, disegni, incisioni, sculture e altri lavori, comprese opere pubbliche.

Oltre ad avere opere esposte in Spagna e negli Stati Uniti, Sacilotto ha anche il merito di aver abbellito la sua città natale, Santo André.

La  principale arteria situata nel centro commerciale della città, la Rua Coronel Oliveira Lima, è stata trasformata in una zona pedonale, adornata con lastre che riproducono le sue opere.

Alcune sue opere sono disseminate in vari punti della città, accessibili alla vista di tutti.

È considerato il più grande tesoro di questa città.

"Cosa rende Luiz Sacilotto una vera e propria opera d'arte? La modulazione tra le dimensioni e le forme delle aree geometriche, il riempimento di queste aree con due colori che si sa essere magnifici accostati uno all'altro..." ( Frase di Enock Sacramento tratta dal sito www.sacilotto.com.br)

BIOGRAFIA DI LUIZ SACILOTTO: GALLERIA