Der Stoclet-Fries - Das Umarmen, von Gustav Klimt
Der Stoclet-Fries - Das Umarmen, von Gustav Klimt
Ermutigen Sie sich, den Stoclet-Fries zu betrachten, eine Reihe von Fresken, die von Gustav Klimt für das Haus des Industriellen Adolphe Stoclet in Brüssel geschaffen wurden.
Eine der bekanntesten Teile dieses Friese ist 'Das Umarmen', das einen Paar darstellt, das sich umschlungen hält, auf einem goldenen und ornamentierten Hintergrund, typisch für Klimts Stil.
Geschaffen zwischen 1905 und 1911, ist diese Arbeit eine der Höhepunkte des Symbolismus und des Wiener Modernismus, hervorragend durch ihre symbolische Komplexität und ihre ästhetische Schönheit.
Bei der Betrachtung von 'Das Umarmen' und dem Stoclet-Fries als Ganzes werden Sie auf eine Reise in die Welt der Symbole, Farben und Formen geschickt, in einer einzigartigen visuellen und emotionalen Erfahrung durch die Kunst von Klimt.
Der Stoclet-Fries - 1904-1909 - Mischtechnik (197 x 91cm) - Österreichisches Museum für angewandte Kunst, Wien (Österreich)
Ohne jeden Hauch von Dekorativismus ist dieses Bild ein einziges Stück in der Arbeit von Klimt.
Geschaffen mit dem strengen Zweck der Dekoration, wurde es jedoch zur Inspirationsquelle für die abstrakte Kunst des Malers Theo van Doesburg (1883-1931).
Im Jahr 1904 erhielt der Architekt Josef Hoffmann den Auftrag von Adolphe Stoclet, einem jungen belgischen Magnaten, ein riesiges Haus im Stil des Art Nouveau in Brüssel zu bauen.
Hoffmann beauftragte Klimt mit der Dekoration des Speisesaals mit großen Mosaiken, die den Namen Der Stoclet-Fries trugen.
Die beiden Hauptbilder wiederholen dasselbe Hintergrund: die Darstellung des Baumes des Lebens, die in japanischen Gravuren als Vorbild diente und sich in zahlreichen Spiralen verzweigt.
Zwei Figuren unterscheiden sich. Im linken Bild, bekannt als Die Erwartung, malte Klimt eine Tanzerin; im rechten Bild, Das Umarmen, erscheinen ein Mann und eine Frau, umschlungen.
Am rechten Ende des Bildes, auf der dichten und geometrischen Spirale des Baumes des Lebens, platzierte Klimt in Triangelform das Paar, das sich in engen Umarmung befindet.
Bei Das Umarmen finden wir einen Mann auf dem Rücken, bekleidet mit einer langen Badehose, die ihn von Kopf bis Fuß bedeckt.
Wie die japanischen Kimonos, die der Künstler sammelte, war die in Rot und Weiß gehaltene Gewandung mit konzentrischen Ellipsen - einige in Form von Katzenaugen - , Quadraten und Rechtecken unterschiedlicher Größe, umgedrehten Dreiecken, Arabesken und verschiedenen farbenfrohen Vogel- und Fischmotiven verziert.
Im unteren Bereich malte Klimt einen großen quadratischen Bereich, der mit anderen schwarzen, grauen und goldenen Quadraten - eine Hommage an Hoffmanns prächtigen Stil, der den Inneren des Stoclet-Palastes mit weißem Marmor, schwarzem Granit und Gold-Details gestaltete.
Obwohl die Frau fast von der Darstellung des Mannes verschluckt wird, die sich auf ihren Schulterstützt, garantiert ihre Gestalt die einzigen figurativen Elemente des Projekts: das Gesicht und die Hände, die den Mann umschließen.
Mit einem sinnlichen Umriss des Frauenkleides im Gegensatz zum geraden Profil des Mannenkleides trennten Klimt die Figuren.
Das Umarmen geht auf ein wiederkehrendes Thema in der Arbeit von Klimt: den Kuss zwischen Mann und Frau: Das Motiv erschien erstmals in Amor (1895) und wiederholte sich in Filosofie (1899-1907) und Der Beethoven-Fries (1904).
Der Höhepunkt trat in Der Kuss (1907-08) ein.
