Kubismus: Von der Synthese bis zu weltweiten und brasilianischen Einflüssen (Teil 2)
Kubismus: Von der Synthese bis zu weltweiten und brasilianischen Einflüssen (Teil 2)
Synthetischer Kubismus (1912-14)
Ab 1912 wagten sich Picasso und Braque an neue Wege. Sie führten verschiedene Elemente in ihre Kompositionen ein, setzten die Erforschung multipler Perspektiven fort.
Picasso integrierte Tapeten, die einen Korbstuhl imitierten, ein kühner Schritt, der die kubistische Collage begründete. Gleichzeitig begann Braque, Zeitungsausschnitte auf seine Leinwände zu bringen.
Selbst Picassos Skulptur-Experimente dieser Zeit – sie nutzten ebenfalls Collage-Elemente – zählen zu dieser Stilrichtung.
Kristallkubismus (1915-22)
Als Antwort auf das Chaos des Krieges suchten viele französische Künstler nach neuen Ausdrucksformen. Sie wagten radikale Experimente; eine Haltung, die nicht nur dem Kubismus eigen war.
Ein Kunsthistoriker prägte für diese Phase des Kubismus treffend den Begriff des "Endprodukts einer fortschreitenden Verengung der Möglichkeiten".
Die Werke aus dieser Epoche finden sich bei den Salonkünstlern ebenso wie bei den Vertretern der Pariser Schule.
Die Spuren des Kubismus
Die Bewegung entfesselte eine ganze Reihe von Stilrichtungen des frühen 20. Jahrhunderts: den Konstruktivismus, Futurismus, Suprematismus, Orphismus und De Stijl.
Zahlreiche Künstlergrößen durchliefen in ihrer Schaffenszeit eine kubistische Phase. Denken Sie nur an Marcel Duchamp mit seinem berühmt-berüchtigten Werk Akt eine Treppe herabsteigend; er ist wohl der bekannteste unter ihnen.
Die Ideen des Kubismus sickerten auch in populärere Strömungen ein. Das Art Déco-Design und die Architektur zeigen deutliche Spuren.
Spätere Bewegungen, ja, selbst der Minimalismus, wurden von ihm geformt. Ohne die kühnen Experimente der Kubisten ist die Entwicklung der nicht-repräsentativen Kunst kaum zu denken.
Ganz wie andere bahnbrechende Kunstbewegungen des 20. Jahrhunderts – etwa der Dadaismus und die Pop Art – rüttelte der Kubismus an den Fundamenten der traditionellen Kunst. Er lenkte den Strom der Kunstgeschichte in neue Bahnen, und seine Echoes hallen bis in die postmoderne Ära nach.
GALERIE
WICHTIGE KUBISTISCHE KÜNSTLER BRASILIENS
