
Jean-Auguste Dominique Ingres: Anos de Maturidade, Legado e Análise de Obras
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Ingres viveu dezoito anos na Itália, entre Roma e Florença. Poucas semanas depois de sua chegada a Florença, recebeu a encomenda mais importante de sua carreira. O Ministério do Interior francês solicitou uma pintura religiosa em grande escala para a catedral de Montauban, cidade natal do artista, para comemorar a consagração da França por Luís XIII. O resultado foi a pintura intitulada O Voto de Luís XIII e foi recebido no Salão daquele ano como um sucesso absoluto.
Essa encomenda foi um marco na carreira de Ingres, demonstrando sua habilidade em criar obras de grande escala e importância.
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O sucesso de Ingres no Salão e sua eleição para a Academia de Belas Artes como membro correspondente, permitiram-lhe retornar a Paris em 1824 como muito sucesso. No ano seguinte, ele recebeu a Cruz da Legião de Honra de Carlos X e outra encomenda para uma grande pintura histórica no teto do Louvre, A Apoteose de Homero.
Com o passar do tempo, ele também se tornou um professor influente e mentor de uma nova geração de artistas, como seu rival Eugène Delacroix. Embora o seu estilo não tenha sido totalmente apreciado em sua época, seu trabalho influenciou o desenvolvimento posterior da arte.

Em 1846, Ingres participou de uma retrospectiva de sua obra com Jacques-Louis David e seus alunos mais admiráveis. Nesse período, ele ocupava uma posição de honra e depois de seu mestre, ele teve o maior número de obras expostas e resenhas focadas em seus retratos, chamando-o de "o mestre do nosso século sem igual no que diz respeito aos seus retratos".
Em 1855, foi homenageado com uma retrospectiva monográfica e uma galeria inteiramente dedicada a ele na Exposição Universal. Apesar deste sinal de respeito, o sempre teimoso e paranoico Ingres ficou indignado por ter de partilhar a grande medalha de honra daquele ano com outros nove artistas, incluindo o seu rival, Delacroix, importante artista do Romantismo e chamado pelos neoclássicos como o "apóstolo do feio."
Jean-Auguste Dominique Ingres faleceu no dia 14 de janeiro de 1867 por consequencias de uma pneumonia. Seu último trabalho registrado, foi em um caderno como "Uma grande Virgem com a Hóstia e dois Anjos", datado em 31 de dezembro de 1866.

LEGADO
O interesse de Ingres pela beleza linear e a sua vontade de distorcer os seus temas para alcançar uma forma visual mais agradável, tiveram impacto na vanguarda. Suas múltiplas telas de haréns e odaliscas femininas inspiraram muitos artistas a abordar o assunto, como Édouard Manet e sua Olympia, reinventaria a odalisca como uma prostituta parisiense, chocando o público do salão. Henri Matisse enfatizaria o exotismo orientalista de seus nus femininos reclinados. Edgar Degas consideraria Ingres um mestre desenhista, emulando sua linearidade sob sua pincelada impressionista. Gustave Moreau abraçou o academicismo de Ingres, estendendo as lições de contornos e narrativas clássicas até o final do século XIX. Pablo Picasso levou suas distorções figurativas a novos níveis, mas também olhou para os seus retratos altamente acabados como modelo para o seu estilo clássico entre guerras. Na verdade, a insistência do cubismo na arte como um empreendimento intelectual e cerebral tem estado diretamente ligada ao exemplo neoclássico, que enfatizava o olhar como uma experiência reflexiva, em vez de emocional ou sensacional.
O termo "Violino de Ingres", serviu como título para uma famosa fotografia surrealista de 1924 de Man Ray.
GALERIA - ARTE COMENTADA
Napoleão em seu Trono Imperial - Substituindo Deus por Napoleão, rodeado pela coroa de louros dourada e pelo trono, Ingres sugere o poder de seu modelo, até mesmo a divindade. Esta pose também lembrava a lendária estátua de Zeus em Olímpia, do antigo escultor grego Fídias. Embora essa estátua tenha sido perdida na antiguidade, o interesse neoclássico por tais relíquias tornou-a uma referência relevante e reconhecível para o espectador do século XIX.

A Grande Odalisca - Em 1814, o artista Jean-Auguste-Dominique Ingres foi contratado por Caroline, irmã de Napoleão Bonaparte para realizar uma pintura. Ela se casou com o Marechal Joachim Murat, que tornou-se rei de Nápoles em 1808 e queria que a pintura combinasse com outra que Ingres havia pintado de uma mulher nua dormindo, assim o artista criou esta bela pintura. Clique AQUI e saiba mais

A Banhista de Valpinçon - Esta é uma das obras mais icônicas de Ingres, onde a figura nua é retratada com grande delicadeza e sensualidade, enquanto sua atenção aos detalhes fica evidente em cada dobra da tela e na cuidadosa disposição da composição.

O Banho Turco - Mais uma vez, Ingres reúne elementos do Neoclassicismo e do Romantismo. A sua linha sinuosa característica beira a fluidez de um arabesco, embora mantenha a superfície escultural e a representação precisa da sua formação. Tal como acontece com os seus anteriores nus femininos, Ingres toma liberdades artísticas ao representar a anatomia humana - os membros e torsos das figuras são distorcidos para alcançar uma estética mais harmoniosa.

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