Biografia de Marcel Duchamp e suas principais obras: Legado, Morte e a Essência da Arte

Em 1942 Duchamp decidiu se estabelecer definitivamente em Nova York com segurança, graças a seus "amigos poderosos". Em 1954 ele se casou com Alexina Sattler  que permaneceu com ele por toda sua vida.

Por mais de vinte anos, Duchamp trabalhou em completo sigilo em sua segunda obra-prima, Sendo dado (Etant donnes) , um diorama elaborado e sexualizado. 

Em seus últimos anos, ele evitou os olhos do público, preferindo jogar xadrez com convidados selecionados até sua morte . Duchamp era um jogador obsessivo: nos muitos momentos de reclusão, jogava por correspondência com pessoas desconhecidas - "Saiba que o xadrez é minha droga", disse, certa vez, em carta enviada de Buenos Aires para uma amiga em Nova York: "Sinto que estou pronto para transformar-me num desses maníacos que não fazem outra coisa a não ser jogar xadrez. Tudo ao meu redor toma a forma de cavalo ou rainha, e o meu exterior só tem interesse para mim se suas transformações levam a perder ou ganhar posições".

A obra de Duchamp, reduzidíssima, foi um gesto crítico radical, mas em muitas declarações o artista recusou-se a ser visto como um destruidor. A atitude crítica de Duchamp ainda repercute, tantos anos depois de suas criações radicais

Marcel Duchamp faleceu no dia 02 de outubro de 1968, aos 81 anos em Neuilly-sur-Seine, França 

LEGADO

Depois de se retirar do mundo da arte, Duchamp permaneceu uma presença passiva, embora influente, nos círculos de vanguarda de Nova York, até que foi redescoberto na década de 1950 por Robert Rauschenberg e Jasper Johns. Curiosamente, por volta dessa época, Duchamp deu as boas-vindas a uma associação com o dadaísmo - disposto a se associar a um grupo muitos anos após o desaparecimento do grupo, sem nunca ter que confirmar a política e as questões que geralmente regem a dinâmica do grupo. Duchamp praticamente se inscreveu no movimento e, portanto, na história da arte.

A insistência de Duchamp de que a arte deve ser uma expressão da mente, em vez dos olhos ou das mãos, falou tanto aos minimalistas quanto aos artistas conceituais. O conceito seminal do readymade produzido em massa foi avidamente apreendido não apenas por Andy Warhol e outros artistas da pop arte, que tinhas Duchamp como seu pai precursor, mas também, devido aos seus aspectos performativos.

A crítica radical de Duchamp às instituições de arte fez dele uma figura ímpar para gerações de artistas que, como ele, se recusaram a seguir o caminho de uma carreira artística convencional e comercial. Embora seu trabalho tenha sido admirado por seu amplo uso de materiais e meios artísticos, é o impulso teórico da produção eclética, mas relativamente limitada de Duchamp, que explica seu impacto crescente em ondas sucessivas dos movimentos de vanguarda do Século XX e artistas individuais que reconheceram abertamente sua influência.

GALERIA - ARTE COMENTADA

Poucos artistas podem se orgulhar de ter mudado o curso da história da arte da maneira como Duchamp o fez. Tendo começado sua carreira como pintor, ele realizou obras que tinham características impressionistas, expressionistas e cubistas; figurando principalmente entre o dadaismo e o surrealismo.

O que torna uma obra de arte "arte"? Antes mesmo que outros artistas estivessem considerando essa questão, Marcel Duchamp fez dela a base de sua prática. 

Para entender o restante desta jornada, continue no nosso próximo artigo: Biografia de Marcel Duchamp e suas principais obras: As Primeiras Provocações Visuais.