Louis Anquetin: Biografie und Werke
Louis Anquetin: Biografie und Werke. Eine kurze Einführung in das Leben und Schaffen des französischen Malers.
Louis Anquetin, ein französischer Maler, erblickte 1861 in Étrépagny, Frankreich, das Licht der Welt und verstarb 1932 in Paris.
Er zählte zu den führenden Köpfen der Kunstrichtung des Pointillismus, oft genannt als wichtige Figur neben Georges Seurat und Paul Signac.
Darüber hinaus war Anquetin ein herausragendes Mitglied der Gruppe Les Nabis, eines Kollektivs postimpressionistischer Künstler, das unablässig nach frischen Ausdrucksformen in der Kunst suchte.
Louis Anquetin, jener französische Maler, den man dem Post-Impressionismus zuordnet, ist besonders für seine faszinierenden Darstellungen des Pariser Nachtlebens bekannt.
Louis Anquetin: BIOGRAFIE
Louis Anquetin wurde am 26. Januar 1861 in Etrepagny, Frankreich, geboren.
Seine Eltern waren George Anquetin, ein wohlhabender Metzger, und Rose-Felicite Chauvet.
Als einziges Kind einer begüterten Familie wuchs er überaus verwöhnt auf.
Seine Eltern förderten früh sein Zeichentalent; rasch geriet er in den Bann dieser Kunstform.
Im Alter von elf Jahren, im Jahr 1872, trat er in das Lycée Pierre Corneille in Rouen ein, das er 1880 erfolgreich abschloss.
Während seiner Schulzeit schloss er Freundschaft mit Édouard Dujardin, der sich später zu einem bekannten Poeten entwickeln sollte.
Im selben Jahr erfolgte sein Eintritt in den Militärdienst beim Kavallerie-Regiment der Dragoner in Chartres.
Nach Beendigung seiner Dienstzeit traf er die Entscheidung, eine künstlerische Laufbahn einzuschlagen. Nachdem er seine Eltern überzeugt hatte, zog er 1882 nach Paris.
Dort fand er Aufnahme im Atelier von Léon Bonnat, wo er Henri de Toulouse-Lautrec begegnete und sich mit ihm anfreundete.
Im Folgejahr, als Léon zum Professor an der Kunstakademie berufen wurde, wechselten die beiden jungen Künstler in das Atelier des Malers Fernand Cormon.
Anquetin erwies sich als äußerst vielversprechender Student; Cormon sah in ihm bereits seinen Nachfolger.
1884 arbeitete er in einem gemeinsamen Atelier mit Émile Bernard, der zu diesem Zeitpunkt erst sechzehn Jahre zählte.
Louis Anquetin stieß auf den Impressionismus, nachdem er 1885 Claude Monet kennengelernt hatte.
Dieser Stil eröffnete ihm neue Möglichkeiten, seine Farbpalette zu klären und zu erweitern.
Doch später strebten er und seine Freunde danach, über den Impressionismus hinauszugehen und einen gänzlich neuen, modernen Stil zu formen.
Gemeinsam mit Émile Bernard begann Louis, im divisionistischen Stil zu malen.
Später wandte er sich einem neuen Stil zu, dem Cloisonismus, der seine Anregungen teilweise aus japanischen Holzschnitten und der Kunst der Glasmalerei bezog.
Der Kunstkritiker Édouard Dujardin prägte den Begriff, nachdem er 1888 Anquetins Werk in einer Rezension gewürdigt hatte.
Auch die japanischen Drucke, die Vincent van Gogh sammelte, lieferten dem neuen Stil Inspiration.
Charakteristisch für diesen Stil ist der Einsatz kräftiger schwarzer Konturen und flächiger Farbfelder.
Im Jahr 1889 verlagerte er sein Atelier von Montmartre in die Rue de Rome. Dort begann er, geheimnisvolle Frauenfiguren bei Nacht festzuhalten, wofür das Gemälde "Frau bei Nacht auf den Champs-Élysées" als herausragendes Beispiel dient.
1891 präsentierte er zehn seiner bedeutendsten Werke auf einer großen Ausstellung im Salon des Indépendants.
Sämtliche Gemälde fanden großen Anklang bei der Kritik.
1894 unternahm er zusammen mit Toulouse-Lautrec und Joseph Albert eine Reise nach Belgien und in die Niederlande.
Dort sichtete er Werke früherer Meister wie Peter Paul Rubens, Rembrandt van Rijn und Frans Hals, von denen er nachhaltig beeindruckt war.
Ihm fiel auf, dass die Gemälde der alten Meister eine beeindruckende Leuchtkraft und Fluidität besaßen, während seine eigenen Arbeiten ihm im Vergleich eher stumpf vorkamen.
Ebenso führte er ausgedehnte Gespräche über Maltechniken mit Auguste Renoir ; beide Künstler einigten sich darauf, dass ihren jeweiligen Werken noch etwas Wesentliches fehlte.
Folglich entwickelte sich sein Malstil hin zu einer klassischeren Ästhetik.
Von 1894 bis 1896 vertiefte er sich im Labor von Professor Arroux in Clamart in das Studium der Anatomie. Er war fest davon überzeugt, dass die großen Meister ein vollkommenes Verständnis der menschlichen Anatomie besaßen, welches ihnen die Freiheit gab, Figuren ohne die Notwendigkeit eines Modells darzustellen.
Zudem experimentierte er ausgiebig mit Öltechniken, stets bemüht, die Arbeitsweisen der alten Meister zu ergründen.
1906 heiratete Louis Berthe Coquinot, die Witwe eines Offiziers.
Nach der Hochzeit ließ sich das Paar in der Vine Street in einem prächtigen, von Charles Blanche entworfenen Haus nieder.
In dieser Zeit begann er auch, Maltechniken zu unterrichten.
1914 veranstaltete er monatliche Diskussionsrunden im Restaurant La Pérouse und trat dort auch als Redner auf.
Sein Buch "Rubens" erblickte 1924 das Licht der Öffentlichkeit.
Louis Anquetin verstarb am 9. August 1932 im Alter von 71 Jahren in Paris.
Louis Anquetin: Galerie
Im Inneren von Bruants Mirliton. Louis Anquetin. 1886
Frau bei Nacht auf den Champs-Élysées. Louis Anquetin. 1890
Junge Frau mit Regenschirm. Louis Anquetin. 1891
Promenade. Louis Anquetin. 1892
Im Jockey Club. Louis Anquetin. 1893
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WERK IM FOKUS
Das Moulin Rouge präsentiert sich hier als großformatige Darstellung des weltberühmten Kabaretts. Es fängt die Bohème-Atmosphäre und den kühnen Geist des Café-Concerts in einem lebendigen, modernistischen Stil ein.
Anquetin begann das Moulin Rouge bald nach dessen Eröffnung im Jahr 1889 zu besuchen. Gemeinsam mit seinen Künstlerkollegen Henri de Toulouse-Lautrec und Émile Bernard avancierte er in den folgenden Jahren zu einem festen Bestandteil der Stammgäste des Kabaretts.
Dieses Werk stellt Anquetins größte und komplexeste Komposition zu diesem Thema dar. Zugleich markiert es einen der Abschlussarbeiten der prägnanten cloisonistischen Phase seiner künstlerischen Entwicklung.
